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[AG杂志]德克萨斯州民谣创作新势力 AG267

By 乐手圈No Comments

  活跃在德克萨斯音乐界的音乐奇才们继续开演唱会以及制作优秀作品,与此同时,德克萨斯饶有天赋的新作曲家也层出不尽,也正迈向成功大道。与来自厄尔巴索Dirty River Boys 这个活力无限的乐队一样,下面这五位来自德克萨斯州的新星正在做自己的音乐,继续传承骄人的德克萨斯歌曲创作传统。     1.RYAN BINGHAM 称宾汉姆“后起之秀”确实有点夸张,因为这名33 岁的民谣歌手已经得过格莱美“金球奖”,而且他的《疯狂之心》专辑中主题曲《疲惫》也摘得奥斯卡奖。此外,虽然宾汉姆性格形成期大多数都是在德克萨斯度过,而且在公牛竞技大赛期间开始歌曲创作,但是称他是一名德克萨斯歌手也稍有不妥,因为他出生在新墨西哥霍布斯。但是,最重要的是,他有真材实料。从他一开始在2007 年首次全国性强势演出Mescalito ,以及此后相继发布的五张唱片(包括最新的《恐惧与周六之夜》两张唱片)中,可以看出他的音域采访。乔伊艾丽和泰瑞艾伦都是他的著名粉丝,但这并没有破坏他在德克萨斯的声望。     2. ROBERT ELLIS 艾利斯来自休斯顿,他的初次演出是在家乡一个低级酒吧里,当时他演奏的是古典乡村音乐。由于艾利斯酷爱旅游,于是他前往纽约布鲁克林和田纳西纳什维尔,从那以后,他脱胎换骨,成为真正的创新型乡村音乐歌手—这在他2014 年发布的专辑《化工厂之灯》中体现的淋漓尽致。这张专辑融合了踏板钢弦乐器及迷幻的音乐,奇特而又美丽,听起来就像格莱姆帕森斯的《宇宙美国音乐》,但是却有创新,因为它还加入了二十一世纪晚期的狡黠想象。     3. BETTYSOO 孙贝蒂生于休斯顿郊区斯普灵,但他一直住在奥斯汀。目前,若不与所有和她同时代乡村歌手相比,她的声音是德克萨斯最美妙的。当她的声音从《100 种不同的孤独方式》(她在2014 年发布的感人肺腑的《我们分开之时》专辑中出色歌曲之一)等歌曲中传出时,她声音的纯度和力度好似光线穿过棱镜,极具毁灭性。她的其他曲目也同样很丰富多彩。2007 年发布的《小秘密》诙谐幽默,有格弗毛利科斯的淘气,2009 年发布了《热罪孽水皮肤》。    …

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[AG杂志]从厄尔巴索走出的德州音乐新势力|Dirty River Boys 乐队 AG267

By AG 业内资讯No Comments

沿着笔直,平坦,绵延600 里的10 号州际公路,从厄尔巴索开车到奥斯汀开车大约需要八到九个小时。然而,就音乐方面特征而言,两地相差甚远。     Dirty River Boys 中的尼诺库伯说:“我们在厄尔巴索长大,对德克萨斯的音乐并不是很熟悉。我们处在自己的小天地中,而且我觉得这有助于发展我们自己独特的音乐,但之前并没有意识到这一点。”   厄尔巴索发生的事情与德克萨斯发生的事情迥然不同”,乐队成员马克贵特瑞兹补充道。   直到Dirty River Boys 前往德克萨斯中部游览时,才将德克萨斯乡村音乐歌曲创作的标志性品牌内化到自己音乐中,而德克萨斯中部专为像是在休士顿出生的乡村音乐歌唱家考瑞毛罗等艺术家开放。   贵特瑞兹说:“事实上,我们根本不知道德克萨斯乡村音乐是什么。”   但对于这四位来自德克萨斯西部的玩原声吉他的青年才俊来说,一切都已经改变。库伯,贵特瑞兹,克尔顿詹姆斯和特拉维斯斯蒂尔斯,现在都非唱熟悉“德克萨斯乡村音乐“。他们确实是其中重要的一部分。Dirty River Boys 的音乐将摇滚音乐,蓝草音乐,酒吧音乐,乡村音乐,朋克音乐,以及流行音乐融为一体,令人振奋,然而,他们的音乐与德克萨斯中部的大部分创作型音乐家的音乐相去甚远,而且厄尔巴索特征,深植在他们的音乐中,并且依然明显。   “沙漠确实给人灵感”,贵特瑞兹说:“我写很多歌曲都是为了再现沙漠景色给人的感觉,这是一种西方的感觉,像是够到意大利面。”   库伯指出:“当然肯定有音符会唤起德克萨斯西部的想象,一些还会唤起沙漠的感觉,另外一些还会唤起边界的感觉。你也会听到些许西方风格的音符,些许拉丁风格的音符。”   厄尔巴索同时也是歌词主题的重要来源。例如,Dirty River Boys…

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[AG杂志]20 位德州杰出弹唱歌手书写了美国历史AG267

By 乐手圈No Comments

从蓝调、摇滚到乡村音乐和即兴音乐,在过去的几十年中,“孤星之州”涌现出了一批真实的传奇人物,但是,唯有兼具歌唱和作曲能力的原声吉他手才能最好地诠释出德克萨斯音乐中的独立精神和叛逆主题。总的来说,德克萨斯最出色的歌手很少关心音乐流派之间的差异,以及作曲101(Songwriting 101)的传统规则。他们自己设立规则并随意推翻这些规则,他们毕生所追求的,与其说是构建艺术和商业之间的桥梁,不如说是在完美的技艺和真正的诗歌之间构筑一种黄金平衡。     1.TOWNES VAN ZANDT “作曲家中的作曲家”是一个经常被人们滥用的头衔,但是,当如巨人般存在的Kris Kristofferson将这一头衔赋予实至名归的汤尼·冯·查德(Townes Van Zandt)时,请认真对待这一头衔的重量。冯·查德是沃斯堡石油家族的后代,他的一生都在与躁狂抑郁症抗争,最终在1997年元旦去世,享年52岁。冯·查德写的歌可以抽象地令人目眩,也可以直白地令人痛心,并且经常重复吟唱几段相同的歌词,歌曲的旋律美得如同他的蓝调一样残忍,从让人怜爱到痛惜的《为自由而活(To Live’s to Fly)》和令人断肠的《等待死亡(Waitin’Round to Die)》,就可看出这点。与此同时,在他的偶像闪电霍普金斯(Lightnin’Hopkins)看来,冯·查德还是一位敏锐的筛选者,他的双专辑《生活在老城区(Live at the Old Quarter)》就证明了这一点。这张双碟专辑于1978年在休斯顿录制而成,它在所属流派中的影响力不亚于其它唱片:93分钟的时长,以《庞邱和莱夫特”(Panchoand Lefty)》作为第一手曲目,整张专辑的焦点就是他、他的吉他还有他那一首紧接着一首的歌曲。       2.GUY CLARK 如果将盖伊·克拉克善变的密友汤尼·冯·查德比作滚石,那么盖伊·克拉克就是直布罗陀的一块真正的岩石。出生于莫纳汉斯的盖伊·克拉克将纳什维尔视为他整个唱片录制生涯的故乡。从克罗维尔(Ro-dney Crowell)到海斯·卡尔(Hayes Carll),一代又一代的年轻作曲家研究着他的技艺,并为进入他的优秀学生名单而努力奋斗。直到克拉克呈现出自己无可挑剔的初次表演Old No.1时,他的很多经典歌曲在杰瑞·杰夫·沃克(Jerry Jeff  Walker)的翻唱下已经红遍整个德克萨斯州,包括他的《等待列车的亡命之徒(Despe-rados Waiting for a Train)》和《洛杉矶高速公路”(L.A.Freewa -y)》。几十年之后,一群杰出的歌手(其中很多都进入了优秀学生名单)通过《献给他:纪念盖伊·克拉克”(This One’s For Him:A Tribute to Guy Clark)》专辑为其正名。2013年《关于你的最美好的回忆”(My Favorite Picture of  You)》获得格莱美最佳民谣专辑奖,证明了他每一张专辑的价值,没有一个人能像盖伊一样准确的传达出克拉克歌曲的味道,他那拉长的西德克萨斯腔调散发着淡淡的卷烟味,恰到好处地唱出了《历经寒冷的外套”(like a coat from the cold)》中每一句歌词所对应的准确曲调和感情。     3.WILLIE NELSON 乡村音乐歌手中有谁的吉他声比威利更有特色的吗?威利在1969年最终将Trigger吉他入手前,这位出生于阿伯特的作曲家已经在那时纳什维尔时代创作出了广为传唱的歌曲,如《疯狂(Crazy)》、《夜生活(Night Life)》、《孤独的墙壁(Hello Wa-lls)》等,但是至此以后,这位美国音乐最具代表性的当代艺术家便再也离不开他最喜爱的Martin N-20经典原声吉他了。在过去的四十五年里,他所制作的每一张唱片都带有他几近标签式的显著特色,他用吉他弹奏出颤抖的前奏和吉普赛爵士乐式的和弦,他的嗓音和那历经百战般的脸庞以及总是慢几拍的歌词都显得那么地特别。今年4月,威利即将迈入82岁的门槛,他还和以前一样充满活力。尽管他写歌不再像制作唱片和旅游那样频繁,但是,2013年,他的《兄弟乐队(Bandof Brothers)》专辑依然获得了格莱美奖,这也是他在多年之后录制的第一张专辑,大部分由原创歌曲组成。这说明只要他喜欢,他依然可以创作出冰冷如石的经典去听听《墙壁”(The Wall)》,你就知道了。     4.KRIS KRISTOFFERSON 即便有其它德克萨斯作曲家,可以在自己的简历上列出罗德奖学金获得者、上尉、直升飞机驾驶员、银幕偶像这样的经历,但来自布朗斯维尔的克里斯·克里斯托佛森仍然是唯一一个能够凭借他所创作的歌曲《我和波比·迈克吉(Me and Bobby McGee)》、《星期天的早晨来临了(Sunday Mornin’Coming Down)》、《陪我熬过这一夜(Help Me Make It Through the Night)》以及《献给美好的时光(For the Good-Times)》从人群中脱颖而出。虽然他最有名的歌曲都靠别人的翻唱(最著名的就是珍妮丝·贾普林(Janis Joplin)和约翰尼·卡什(Johnny Cash))而出名,克里斯托佛森的创作本身也改变了游戏规则,他用自身的作品向主流评论家和自命不凡的摇滚人证明,乡村音乐绝对不比精明和绝顶聪明的迪伦(Dylan)在鼎盛时期制作的音乐要逊色一分一毫。克里斯托佛森也非常温文尔雅!1970年,他初次演出时咆哮道:“我从未说过自己战胜了恶魔,但是我不给一分钱就喝光了他所有的酒…然后我盗走了他的音乐”,听上去他似乎成为了世界上最有趣的人。     5.BILLY JOE SHAVER 尽管只有8年的受教育经历,并且手指还在一场电锯事故中被截断了两根,比利·乔·谢弗仍然为贫瘠的乡村音乐写出了一些最优秀的歌曲,其优秀程度不亚于汉克·威廉姆斯(Hank Williams)创作出的作品。这位来自科西卡纳的歌手一开始就是一名极不寻常的人物,詹宁斯(Waylon Jennings)在1973年发行专辑《乡村酒吧的英雄(Honky Tonk Heroes)》,其中收录的大部分歌曲都是他的原创之作。同年,克里斯·克里斯托佛森为谢弗录制了他的第一张具有里程碑意义的唱片《我这样的王老五和悲观者”(Old Five and Dimers Like Me)》。谢弗70年代的歌曲集里收录的都是前卫的乡村经典音乐,例如《黑玫瑰(Black Rose)》、《乔治娅坐着飞速前进的列车离开(Georgiaon a Fast Train)》。但是,他在90年代得到了吉他手儿子埃迪(Eddy)的鼎力支持,并在该时代录制完成诸多高品质专辑:1993年的《踏着你走过的街道(Tra- mpon Your Street)》,其中最有特色且最具争议的就是他。的最佳歌曲《永远活着(LiveForever)》,这张专辑被视为他的一大杰作。儿子埃迪的去世以及堆积如山的挫折在过去的十几年里无数次将谢弗推到了生活的边缘,但是他在2014年发行的专辑“老了”(Long in the Tooth)仍然说明了“老煤块”(Old Chunk of Coal,他的歌曲名)依旧身强体健,并且依然能让一个获得新生的基督教战士为之振奋。     6.THE FLATLANDERS:BUTCH HANCOCK,JOE ELY,&JIMMIE DALE GILMORE…

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德克萨斯州旗

[AG杂志]德克萨斯州府奥斯汀举行一年一度的西南偏南音乐盛会 AG267

By AG 业内资讯No Comments

今年三月,德克萨斯州州府奥斯汀举行了一年一度的西南偏南音乐盛会(SXSW)。为了庆祝此次盛会,原声吉他杂志(Acoustic Guitar)将带读者们了解,迄今为止“孤星之州(得克萨斯州)”为我们呈现的所有音乐财富。     奥斯汀是当之无愧的世界音乐之都,但是德克萨斯是一个大州,它产生的音乐作品无论在数量还是在种类上都远超奥斯汀市,尤以原声吉他手最为有名。   本节内容,德克萨斯作家彼得·布莱克斯托克(Peter Blackstock)和理查德·史坎瑟(Richard Skanse)将重点介绍“孤星之州”的杰出歌手、作曲家、吉他手、音乐新人及现场音乐场馆。特约编辑亚当·波尔马特(Adam Perlmutter)将对几个德克萨斯吉他制造商以及他们创立的吉他品牌进行简要介绍,其中包括有名的Collings Guitars品牌,它们都为音乐演奏家们生产乐器。   关注本次特克萨斯音乐专题,每一部分内容都精彩纷呈,尤其是歌手兼吉他手罗伯特(Robert Earl Keen)和已故的汤尼·冯·查德(TownesVan Zant)叙说的故事。  

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Pierre Bensusan

[AG杂志]吉他大咖 Pierre Bensusan 专访 AG267

By 乐手圈No Comments

您是如何进入乐器行业的? 在我成长的过程中,一直受到家庭音乐的熏陶。七岁那年,我开始跟 Madame Rosso 在巴黎市郊学习古典吉他,一学就是四年,十一岁时,我开始学习吉他。   您如何看待乐器市场? 吉他目前来说,还是尚不确定的乐器,还处于发展阶段,可以为多种音乐目的服务。旅行时背着一个装满装置的大包,以及处理声音的年代早已过去了。即使我很珍惜那些以前美好的时光,但调整声音,效果器,环绕声,成就了现在的我。很多年以前,我在意大利北部的一个大教堂里举行过一场演唱会,那座教堂是建于 12 世纪的修道院。原声非常神奇,我演奏时不用 PA,尽管所有的设备都在那里备用。当我跨进房间时,音响师对我笑了笑,然后告诉我,也许今晚我不需要他,我非常喜欢他的态度,这不是对我们,而是为获得最佳声音和音乐的态度。我用所演奏乐曲的细微差别触发内在的动态混响,自始至终感觉像只小鸟一样轻盈。在房间里所有音乐的细微差别,所有的声音都可以听见!!!观众能接受你所演奏的乐器“小”,但在他们心中具有很高的地位,观众能听懂音乐,这感觉很棒。在空气中放歌,没有麦克。。之后,我想带着 Chappell 去任何地方演出。不需要检查声音,只要 Chappell 就可以。我非常喜欢吉他所演奏的音乐,我知道乐器有很多宝藏,等着我去发掘——我会一直忙下去,直到音乐生涯的尽头。   您为什么一开始选择吉他作为您的乐器? 在非常偶然的情况下, 我弹奏钢琴的声音特别大,邻居也多有抱怨。我的钢琴老师也离开巴黎,搬到法国的南部,所以,我有好几个月没有弹钢琴。我父母以为不想再弹钢琴了,便把钢琴卖了。我父亲是 Django Reinhardt 的忠实粉丝,卖掉钢琴后,给我了一把六弦吉他。那时,我十一岁。   请介绍一下您的第一把吉他。 我的一把吉他,是把非常便宜的钢弦吉他,很快,我就换成了 Eko 12 弦 与 S-Yari 6 弦。我第一把“严格”意义上的吉他是 Gurian (1973),我的第二张专辑就是用它录制的,很快在 1978年我有了第一把 Lowden 吉他,我将其称为“The Old Lady” 。 为庆祝Lowden40周年,我们又最新推出了 Old Lady 签名款,现在我巡演时都用这把吉他。   你最喜欢的乐队是什么? Wheater Report   你最喜爱的专辑是什么? 我最喜欢的专辑是 Jony Mitchell 的 Blue,这是一次华丽丽的音乐冒险,独一无二,连贯,才华横溢而又感人至深。然后,它又很现代,现在来看更现代。她的声音,她的歌词非常专注,非常悦耳,旋律非常开放和自由。。。。在她漫长的职业生涯中,她冒险而又勇敢,是一位惊人的里程碑式的天才。她的首次演出给我们今天所听到任何风格的音乐很多启迪,灵感和动力。   请给初学者一些建议。 第一个建议,我和很多有追求的音乐家都认为,首先要倾听,而不是机械得练习。通过倾听,你能感觉到并且理解音乐的呼吁与需求:音高,音色,声音,表达和技巧。然后,不要只专注于技巧,好而又不可或缺的辅助手段, 但是通过倾听和 “理解”想法,却可以拥有自己的想法。对我而言,我内心的想法逐渐成熟,达到其他人认为不错的点,在这个过程中,会用到精湛的技巧。首先,为这个动力要付出很多,并且在前进的道路上要持之以恒,保持兴趣。要进行大量的听力练习,学习和弦,音阶,泛音,用乐器弹出乐曲的内在。这是学习多元技巧的最佳方式。同样,也得研究一下古典技巧与弗拉明戈技巧,从人体工程学角度来看,这可以帮助学习其他技巧。同时,一定要明白吉他不只是一把乐器:它与音乐有关,不仅仅只是弹吉他。大多数情况下,内心想弹的呼吁非常自然,并且你也发现靠弹琴也能挣点生活费,赚些钱,甚至你可能没有意识到这些。然后,它也许与你所代表的有关,与你所运用的能量有关。你必须选择你的立场。一定要让你的家庭(父母)信服,这样你就会有支持。我相信如果你所在的国家有丰富的音乐与文化传统,吉他乐手会想到很不错的既有创新性又有影响力的想法。     请介绍您现在的所用设备 一 把 Lowden 吉 他,Pierre BensusanOld Lady 签名款型号。 琴弦:加拿大品牌 Wyres,DADGAD 签名款吉他所用的 Schoeps 麦克 声乐所用 Neuman KMS-105。 Higlander 压电拾音器,拾取吉他电子 – 原声硬件部分为 Universal Duo 的 Appolo 二声卡。 一 台 苹 果 笔 记 本 处 理 Uinversal 音 频 软 件(Neve, Lexicon, Cambridge, Studer等等)。 监听:2 个 L- 原声(Christian Heil)108P 扬声器。 观众前:两个 Seeburg Acoustic Line 15 ” 扬声器。…

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豪哥

[AG杂志]原声吉他杂志Acoustic Guitar 正式引进中国

By AG 业内资讯No Comments

        历经多年的努力, Acoustic Guitar终于被正式引进, 这也是原声吉他值得纪念的一笔, 希望当我老的时候能觉得 对中国原声吉他界做了些贡献。   在此感谢Acoustic Guitar创始人David A.Lusterman先生的信任和支持,以及曹卫国先生,高君先生,大连原木堂陈亮先生,九河维修赵洪波先生的大力帮助,以及我们团队杂志编辑Lucky和设计总监赵怡瑄的辛勤付出。   虽然Acoustic Guitar已经是25年了,但是对于我们来说也的确是大姑娘上轿头一回,希望国内的吉他爱好者能多多包涵,有问题可以直接和我们的杂志进行QQ:1959666888上沟通,我也相信高手在民间,如果你是高手,不妨与我们合作,共同为中国吉他爱好者的做一份贡献。   这本杂志的诞生过程也是颇为不易,首先在青岛这个地方,很难找到顶尖的人才,而且作为我们这种小型冷门公司,高端人才也不屑与我们为伍,人才荒直接导致我们本应三月中旬出版的杂志,直到三月最后几天才突击完工。我们办杂志的主要目的也是为国内打开一扇文化之窗,国内目前的消息相对封闭,也没有很直接的一线讯息,我们的杂志是美国同步,每个月一期,相信读者们坚持下来一定会有很大的收获。目前我们的电子下载版本是免费的,需要您做的是,尽可能让更多的朋友来看我们的杂志,这也是支持我们做下去的坚实动力,你们也知道在中国做杂志很难,被迫停刊的优秀杂志接二连三,所以我们希望能在中国爱好者的支持下,坚强的活下来。当然广告也是杂志重要生存的基础,不过我们会严格把关广告商的层次,不会让很Low的广告进入我们的杂志。   如果您喜欢收藏纸质版本,我们也会每个季度印刷一次,目前我们储备量已经超过10期,所以不用担心我们的讯息量,只是我们需要一点时间来告诉你们。   当然如果您觉得一个月一期还是有点慢,您可以直接登陆我们的官网AcousticGuitar.cn,我们应该每天都会有更新,正式的资讯性质的版本将在4月中旬完成,敬请期待。   最后请大家尊重知识产权,这个是很重要的,因为杂志里面的每一篇文章都是我们支付版税之后才被授权使用的,转载或者复制本刊的文章务必征询本刊书面同意,否则将会收到知识产权的法律诉讼,请尊重我们的劳动成果,谢谢。

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