[AG教学]利用万能的 ii-V 基础和弦进行手脑练习（上）

万能的 ii-V 和弦进行

利用基础和弦进行练习手和脑

JANE MILLER 撰稿

George Harrison的“My Sweet Lord”就很好地利用了ii-V和弦进行

考虑到吉他非常适合作为伴奏乐器来使用，原声吉他手们也就自然而然学习了很多和弦。在自弹自唱或者为其他人伴奏的过程中，你也许已近对流行音乐中常见的和弦进行比较熟悉了。掌握的曲目越来越多，你也许会意识到很多歌曲不仅使用同样的和弦，连和弦顺序都一样。

和弦进行一般用罗马数字标注，便于在不同音调中弹奏。比如和弦进行G–C–D在G调下就标注为I–IV–V。G和弦就是I和弦；G大调音阶（G A B C D E F #）向上数四个音符就到了C (IV)和弦，接下来是D也就是V和弦。了解到这个技巧之后，就可以通过罗马数字标注适用到不同音调中。所以一个C调的I–IV–V和弦进行，就是C–F–G。

流行音乐领域最常见的一个和弦进行就是ii–V。在任意大调中，ii和弦是小三和弦或者小七和弦。V和弦就是大三和弦或者属七和弦。所以C调下的ii–V就是Dm–G或Dm7–G7和弦。

因为不同音乐类型中都经常出现ii–V，比如爵士标准曲中该和弦进行就随处可见。所以很值得花时间学一些和弦模式，以应付具有不同音乐环境与复杂性的曲子。本次的课程将带你学习一些弹奏ii–V的基本方法，并了解这一基础和弦进行的有趣变体。

第一周

回想一下George Harrison的“My Sweet Lord”（见第56页）来找到ii–V的听觉印象：Am–D（谱例1a）。这是一个G大调的ii–V和弦进行，在“My Sweet Lord”中，最后落在了I (G)和弦上。谱例1b用D7 取代了D和弦，这样一来ii与V和弦之间的转换就会更容易，Am和D7和弦中，食指作为一个公用的音可以保持不动。D7和弦听起来也比简单的D和弦更有趣。

谱例2a是在谱例1基础上进行的变体，这次是在D大调上。哪怕是如谱例2b中向七和弦转变的过程中，你仍然可以使用开放和弦。谱例3展示了三和弦与七和弦的混合使用，C调上的Dm–G7–C和弦进行效果很好。

第二周

在本周的课程中，我们将使用含有开放弦的声位，而不是常见的封闭和弦来弹奏ii–V和弦进行。比如E主调下一个F # m7–B7的ii–V和弦进行。谱例4显示出可以将F # m11替换掉，用开放B弦增加张力，或者可以选择高音E开放弦作为降低的七音。向B7和弦转换最简单的方式就是用中指无名指和小指构成F # m11指型。食指应该为落在4 弦做好准备，同时中指移动一根琴弦弹奏低音B。如果使用拨片，需要注意在弹奏F # m11和弦时不要让5弦发声；如果采取指弹风格，就要在B7和弦之前避开A弦。

谱例5展示了另一种可以替代封闭和弦，弹起来也比较简单的声位，即A调的ii–V–I和弦进行，听起来效果很有James Taylor的范儿，是一种不落窠臼的处理方式。注意，可以将小指停留在2弦3品的D音上，向E7和弦转移时就不需要移动了。同样的，在A与 Amaj7和弦之间转换时，可以将无名指停留在2品C #上。

因为和弦模式的声位基础很像，谱例6也许会让你想起谱例4。区别之处在于此前的F # m11和弦使用了B弦开放弦，而此处Gm11和弦的指型需要将食指放在2弦上，食指保持不动继续弹奏C7和弦。第3小节过渡到I和弦（Fmaj7）的解决，又用到了开放弦，这次是高音E弦，即大七和弦和弦中的Fmaj7和弦。