尽管诸如 Andrés Segovia 和 Django Reinhardt 的原声吉他大师因惊人的 右手拨弦技艺而备受推崇,但同时,他们也充 分发挥出按弦手技巧的优势,比如连奏、颤音 还有泛音,一些小细节增强了他们作品的表现力。

 

不管你偏爱何种风格,不管你喜爱独奏还是伴 奏,你都应学会掌握这些技巧。请将下面这些 示例当作你自己练习的跳板,勤加练习,直到 你可以不假思索地化用这些技巧。

 

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第一周

 

搥弦和勾弦都属于连奏,即连续弹奏两个或两 个以上音符,乐谱当中会通过连接若干音符的 弧线表示出来。本周开始练习一些搥弦示例。 通过这些音型,分别将食指、中指、无名指以 及小拇指按在一品、二品、三品和四品上。

 

练习例 1a 时,开始将食指按在一品 F 音,然后, 无需再次拨弦,按弦手的中指采用搥弦技法奏 出二品 F# 音。重复此步骤,无名指采用搥弦 技法奏出三品 G 音,小拇指采用搥弦技法奏 出四品G音。在你掌握了这一手型的窍门之后, 将其沿用到剩下的五根琴弦上和更高的品区。 这一技巧同样适用于该文章中所有其他示例。

 

 

例 1b 和 1c 的原理与 1a 相同,只不过,采用 的是不同的手指组合来保持灵活。例 1b 涉及 到空弦,需要对手指力量有良好的掌控才能奏 出干净利落的琴音。慢慢来,确保所有的搥弦 琴音同右手拨奏出的琴音一样清晰可辨。

 

例 2a 和 2b 中的小节音高上调,包含有连续 的或者说是双搥弦乐音。在练习例 2a 时,食 指按在一品,中指搥弦;然后加入无名指,奏 出 G 音。在处理完搥弦部分之前,保持每根 手指不动。在例 2b 中,重复此步骤,用小拇 指加入 G# 音。

 

例 3a-c 练习的是勾弦技巧。在奏出第一拍的 同时,分别用无名指和小拇指按下三品 G 音 和四品 Ab 音。然后,拨奏一弦;勾弦,离开 指板,奏出低音。我发现这一动作更像是下拉 然后离开,这样奏出的效果要比单纯地手指抬 离琴弦的效果更好。

 

例 4a 和 4b 练习的是连续的勾弦技巧。练习 例 4a 时,先把食指、中指和无名指分别按在 一品、二品和三品上。拨一弦,开始时用无名 指,一次只勾出一个音,直到一弦上只剩下食 指。在例 4b 中,采用类似的方法,加入小拇指, 按出四品 Ab 音。

 

搥弦与勾弦往往在同一乐句当中一起出现,从 而打造出酷炫的声音。例 5a 中,保持食指按 在一品 F 音,搥弦奏出 G 音,然后勾弦奏出 F 音,接着搥弦奏出四品 G# 音。采用类似的 方法处理例 5b 中的连奏。

 

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第二周

 

连奏滑音是连奏的另一种,乐谱中用一条弧线 和一道斜线表示。演奏的时候,可以拨奏出一 个音符,接着,不要将按弦手指抬离琴弦,直 接移到别的音符。

 

弹奏例 6a 中的第一个滑音时,用食指按出 F 音,拨奏,然后滑向 F#,确保按在琴弦上保 初学者 手法正确的情况下,搥弦和勾 弦技巧使用起来毫不费力,所 以勤加练习直至习惯掌握。 1 持一定的力度。重复此步骤,处理该小节剩下 的部分,还可以用左手的其他手指奏出滑音。

 

在处理例 6a-d 时,可以采用同样的方法,这 样,你可以更加熟悉连奏滑音。 等 你 熟 悉 了 滑 音 之 后, 便 可 继 续 练 习 例 7a-d,将滑音与搥弦和勾弦技巧融合在一起。 练习时速度一定要慢,这样可以处理得更加均 衡利落;出于更加高效的考虑,建议采用乐谱 中所示的按弦指法。不要忘了把这些练习在每 根琴弦上都练习一下。

 

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第三周

 

颤音技巧涉及到音高的波动,增强了单个音符 或是和弦的表现力。

 

在用钢弦原声吉他演奏时,颤音通常采用按弦 手腕以一种摇滚的手法快速来回推弦来实现, 然而,在用尼龙弦吉他演奏时,按弦手的压力 通常与琴弦保持平行。

 

不管如何演绎颤音效果,乐谱中用弯弯曲曲的 波浪线表示。

 

一般情况下,在低把位加入颤音效果比较困难 一些,因此,例 8 中的颤音位于指板中部, 第七品位置,横跨六根琴弦。尝试不同的振动 速率和音高范围,注意,不要太偏离每个音符 的主音高。可以在琴颈其他品区练习颤音技巧。 你也没必要是一名电吉他手,手持一根颤音棒 就可以轻松为和弦加入颤音效果。在例 9 中, 你会发现一系列的减七和弦,根音落在四弦、 五弦和六弦上。沿琴颈上下弹奏和弦,用上四 根手指加入颤音效果。然后,可以试着将颤音 技巧化用到你喜欢的一些封闭和弦上。

 

尽管一般情况下,电吉他手要比原声吉他手更 多地用到推弦技巧,但身为一名原声吉他手不 妨多掌握一门技巧。例 10a 所列出的推弦在 蓝调和摇滚乐中十分普遍。乐谱中所示标识为 1/4,换言之,四分之一音级升音,推弦方向 为地面,故而音高有所提高。也可沿琴颈上下 尝试这一 1/4 推弦技巧。

 

例 10b 所示的推弦范围更大一些,为半音(相 当于一品)。用无名指按出每一个推弦音,并 通过食指和中指按在其后的一根琴弦上加以强 化。 将高出推弦音一品的音高定为目标。例如,在 第一个推弦中,你从 C 升至 C#。在六品奏 出 C 音,耳朵适应之后回到 C 音,然后推到 C#。

 

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第四周

 

自然泛音犹如钟鸣一般,通过轻轻触碰品丝之 上的琴弦发出声响,而非传统意义上按出的声 音。泛音一般出现在十二品、七品和五品。 十二品奏出的泛音与按弦后奏出的音高相同; 而七品处要正好高出一个八度,五品处高出一 个八度再加上一个纯五度。

 

例 11a 演示的是 12 品处的泛音处理,也是最 容易的。开始时,将食指放在一弦 12 品品丝上, 然后拨弦,拿开手指。

 

尝试不同的振动速率 和音高范围,注意, 不要太偏离 每个音符的主音高。

 

等你掌握了这个动作,可以在六根琴弦上干净 利落地奏出泛音,试着横按 12 品泛音奏出例 11a 中的所有内容。之后,试着演奏例 11b 和 11c 中七品和五品处较为复杂的泛音。

 

在例 12 中开始收尾,其中,一系列位于十二品、 七品和五品的泛音呈对称分布,构成美妙的 E 小调旋律。演奏的时候一定要慢,用小拇指、 无名指和食指“点”出钟鸣般的音符。

 

等你熟悉了自然泛音和其他的按弦技巧,一定 不要局限于本节课所罗列的组合方式,不妨将 其化用到你的作品当中,说不定可以走进新境界。

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