如果询问任何一位纯正的指弹吉他乐手，他们学习的第一首歌是什么，通常，他们会说“My Creole Belle,” “Louis Collins,”or “Make Me a Pallet on Your Floor”。Mississippi John Hurt 的演奏，既有流畅的交替低音线又有干净的弹奏旋律特点，这种风格按影响了众多乐手，如，John Fahey, JerryGarcia, and Doc and Merle Watson toBeck, Bruce Cockburn, Jack White, 还有很多其他乐手。Hurt 将布鲁斯、民谣与原生态曲调完美地糅合在一起，再加上他那温柔而又慈祥的人物形象，使其再度被发掘，一举成为上世纪60 年代初最受欢迎的布鲁斯乐手。
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Hurt 经历过两次截然不同的音乐生涯，这中间的数十年，他在家乡密西西比阿瓦隆一边务农一边受邀为当地的一些社交聚会演奏。OkehRecords 唱片公司艺人经纪部门负责人WillieNarmour，是一名小提琴乐手，Hurt 偶尔为其伴奏，在他的推荐下，1928 年，Hurt 参加了两次演出，一次在孟斐斯，一次在纽约。在录制完专辑后，Hurt 返回到阿瓦隆，继续享受着乡村生活。在上世纪50 年代， Harry Smith 创作的Anthology of American Folk Music 记录了他人生的两方面，并且把他的声音介绍给领导上世纪60 年代民谣音乐复兴运动的一代音乐人。Tom Hoskins 是布鲁斯发烧友小群体当中的一员，开始寻找一些经久未出名的而艺人。他从Hurt 的“Avalon Blues”中的一句歌词”阿瓦隆，我的故乡，一直印在我的脑海里”，发现一条线索。于是，在密西西比地图上找到这个城镇，然后前往Stinson 的总店，询问Hurt 的住址。人们告诉他，山上第三个邮筒的地点就是Hurt 所在的地方。Hoskins 发现Hurt 的音乐技能并没有随着时间的流逝而荒废，他为之兴奋。
Hoskins 劝说Hurt 前往华盛顿哥伦比亚特区，为美国国会图书馆录制唱片。不久之后，Hurt 在纽波特民谣音乐节演出，接下来的三年，他投入到演出和唱片录制当中，再次点燃音乐生涯，辉煌程度令他始料未及。1966 年十一月二号，Hurt 在睡梦中去世，给世人留下了宝贵的歌曲财富，而这些歌曲成为民谣布鲁斯的标准，他的吉他风格也启发年轻的乐手放下拨片，让指尖更接近琴弦。
Hurt 风格极具感染力，主要特点是连续的交替低音弦，用大拇指弹奏，另外，用食指和中指弹奏旋律和变奏。Hurt 用吉他的所有空键弹奏歌曲，采用一些开放调音，如G 和D 调，但是他最喜欢C 把位。在此例当中，Hurt 的风格，我称之为“Avalon Calling”, 低音符在六弦，五弦，和四弦上转换。一旦你掌握乐谱中所写的音乐样式，可以尝试在弹奏低音音符时，用大拇指拨动两根琴弦，这个技巧也是Hurt 所用，可以让低音更饱满，听起来低音音符的音域更宽。
登陆YouTube 观看Mississippi JohnHurt 视频，可以找到他拨弦的手做此技巧的特写镜头。学习这种风格的弹奏时，祝你学有所乐，请查看Hurt 在1928 年的演出（由几个公司发布），还有六十年代为Vanguard 或美国国会图书馆录制的视频，收藏了很多不错的歌曲。
曲谱请点击： Hurt
