回顾垃圾摇滚时代的瑰宝
ADAM PERLMUTTER 撰文
距离P e a r l J a m 凭借在M T V Unplugged 上对其处女专辑Ten 的成功演绎而声名鹊起，已有25 年了。作为当时垃圾摇滚时代的翘楚，该乐队在该表演中证明了他们的作品，用原声吉他演绎和在电子吉他上一样能够通过嘹亮的音色引起共鸣。Pearl Jam 在Unplugged 上的表演， 被收录进2009 年再版发行的DVD 专辑Ten中。虽然垃圾摇滚音乐人并不经常因其吉他技艺而为人称颂，但吉他手Mike McCready和Stone Gossard 在DVD 中， 特别是在“Jeremy”上原声吉他表现，却灵活的足以令人叹服。
McCready 和Gossard 在这首曲子中分别弹奏的是12 弦和6 弦吉他。所有类型的吉他都可以尝试这种安排。该曲子定在A 大调原调上，因为其包含了b VII 和弦G5/A，又带有一些以A 为主音的混合利底亚调（A B C #D E F # G）音阶的感觉。
这种编排的灵感来源于几个不同的伴奏理念。在序曲中，取材于以A 为主音的混合利底亚调式的单音符乐句，在5 品的地方通过泛音进行加强。这种设计特被应用到了泛音出没的乐段中。
主旋律预备段在整个主题上又增加了和声变化。这里有个踏板音（基础低音），在本例中是空A 弦，即在踏板音之上的和弦不断变化的同时持续响起的音。同步弹奏这些和弦（双音和弦）会令音色紧凑而整齐。
在这段主旋律预备段中使用了所谓的混合模式技巧，从A 小调的平行调中借了一个F5 和弦。虽然这里的基础进行是F-A，而我为了传达原始录音中听到的低音动作，另外加了D5 和E5 的和弦。如果你是与另外一名吉他手或者贝斯手合奏这首曲子，可以尝试一下这里乐谱上的单行部分。在前两小节中，一段A 小调琶音（A C E）使用了一个Fmaj7（F A C E）和弦。结尾的几个小节则通过Asus2（A B E）和弦指型，令整个曲子色调更加丰富。
如果你看过Unplugged 上的表演，就会知道他们在吉他部分有很多即兴弹奏，所以这种编排方式可以当做你对1990 年代经典进行个人诠释的一种参考。
