六个简单步骤，做好演出准备
DAVID HODGE撰稿
THIBAULT TRILLET
你想象中自己在表演时是什么样的？你是否能看到观众全神贯注的沉浸在你的演奏与歌唱中？真是美好的画面，对吧？那么你想象过自己练习表演吗？应该很少吧。事实上，你可能还在想练习跟表演到底有什么关系。但如果你仔细想想，就会觉得很有道理。正如教育家Gerald Klickstein在他的The Musician’s Way书中所写的：“要想成为专业级别的表演者，你必须要掌握各种各样的技巧。而掌握的唯一方式就是练习。”
正如你需要不断练习才能学会吉他一样，你也需要练习演出技巧，这样才能减少上台后的焦虑，自信地掌控全场。下面我们列出了一些简单的方法，帮助你将每场演出都打造成令你和观众回味无穷的记忆。
1 、日常练习时使用舞台演出所用设备
当然你应该使用上台时会用的吉他，但虽然几乎每次上台表演都需要用麦克风，然而彩排的时候不插麦克风的人依然多到令人吃惊。不要着急，慢慢像适应吉他一样，让自己能够在使用麦克风时舒适自如。找到最让你将其能够充分利用的放置位置，这一点每个人都不一样，但务必要记住声音是从嘴而不是下巴发出的！如果你唱歌时习惯性的从一侧发声，那就把麦克风调整到这个方向的合适角度。
伊利诺斯州普莱恩菲尔德中西部音乐学院院长Tom Serb建议说：“使用麦克风进行练习的时候，如果演唱声音大的话，试着将麦克风拿远一些。专业人士称这种方法为‘操纵麦克风’，能够有效避免在使用共鸣版时出现问题。”
2、琢磨细节
表演时你是准备作者还是站着？需要乐谱架吗？如果你是在乐队中，你的位置能够方便与乐队成员以及观众们进行眼神接触吗？你在演奏时会来回晃动身体吗？这一点很好，能够让观众看到你很享受，但你也需要搞清楚演出时能有多大的移动空间。
此外在空间方面你还需要注意到自己经常随身携带的东西。包括必要的备用零件。Serb说：“一定所有东西都要准备备用，包括吉他琴弦、拨片、接插线、电池、音响保险丝等等。我已经数不清有多少次在演出中途发现己需要备用件之类的。”
3、练习整套演出曲目，包括串讲
整理演出曲目是一门艺术，每个人都有自己的方法。有些人的重点在演出开始，有的人重点在演出结束时。当然也有人首尾为重，向中间推进。一旦你列好了自己的流程之后，一定要像演出时一样进行完整的练习。
“哪怕你已经将流程牢记在心、也随身携带。当你真的上了舞台，激增的肾上腺素也许会令你脑海一片空白。”Serb说：“我会将流程打印出来放在吉他背面，如果需要参考的话，我只需要把吉他向前一推，就知道接下来该做什么了。”
完整的排练包括与观众交流的部分。别以为自己可以随机应变，要么你会忘了该说什么，要么更糟糕的是，你会说一些让自己后悔的话。
4、让家人朋友观看你的表演练习
理想情况是你能够找到一个信得过的人，告诉你哪里的旋律没弹好，或者你一直在赶拍子拖拍子。你也可以尝试到有观众，但观众也会来回起立走动甚至互相交谈的地方去进行练习，模仿俱乐部的真实环境。
另一个表演前很好的练习方式是从观众的角度，将自己的表演拍摄下来。华盛顿地区的吉他老师Nick Torres说：“从取悦观众的角度，表演中的说话部分比你想象中要重要得多。谨记要从观众的角度看待表演，毫无亮点的表演方式会影响整首歌曲的传达。我想象他们看到的我，与观众实际看到的表演之间存在巨大差异。从观众的角度去审视自己的表演，能够帮助你将作品呈现打磨的更精彩。”
5、牢记乐谱
使用谱架和平板电脑也许比较方便，但也许会分散你应该用来关注观众的精力。正如The Musician’s Way书中所说：“将谱子记忆得非常牢固，才能够在舞台上拥有最大的自由，享受与听众们无拘无束的交流。”练习时尝试从歌曲的任意部分开始弹奏，比如第二段的第三行。这样能够帮助你即便短暂忘了谱子也能迅速找回。而且会让你更有信心，哪怕跳过一两行也随时能接上继续演奏。
6、练习时尝试与观众交流
表演者都希望将这段演出变成自己的个人美好记忆，而不只是记得你自己沉浸在音乐中或者整场演出都低头盯着吉他看。记得要有眼神交流。练习的时候在房间中随便选定一个区域，时不时的下意识去查看，就像是（理想情况下）在开车时去查看后视镜一样。当你环顾四周与听你歌的人作眼神交流，你们就彼此分享了这段经历，使之成为一段值得铭记的美好回忆。
