FEEDBACK
读者反馈
Eric Clapton 不插电效应以及读者留言
当然，看到涉及有Eric Clapton的原声吉他风格的11月刊，我很激动。你们询问他的影响，那我必须要比其他人多说两句了，他MTV Unplugged的演出及取得的成功深刻地影响了我。当1992年这个表演播出时，我时任C. F. Martin & Co公司的广告总监。
Eric当时弹奏的是现如今名声在外的Vintage 1939 000-42，他的音乐搭档Andy Fairweather Low用的是另一把Eric的000系列，是被Mike Longworth改良成类似000-45的一把000-28.众所周知，原声吉他市场当时正挣扎着从80年代的萧条中崛起，或许是在Casio键盘乐泛滥和迪斯科的横断堵截下节节败退的市场份额。Unplugged改变了这一现状，使原声设备成了除电声乐手演出之外的必备乐器。Clapton的Unplugged演出，精彩绝伦，斩获七项格莱美大奖，包括年度最佳专辑。这也难怪，Martin办公室的电话开始响起，几乎所有的电话都转给了我。
在接听了三四十通询问Eric弹奏的什么琴，哪里可以买一把之后，我来到 C. F. “Chris” Martin的办公室，询问他是否同意我联系Eric提供一个合作建议。Chris很开明也就同意了，条件是只要版税是用于慈善事业的。[A1] 
于是我就用传真联系了Eric的经纪办事处，直接挑明了合作出一款Eric Clapton 000-42EC签名款的提议，所得收益将用于Eric Clapton Charitable Trust慈善基金会。Eric很喜欢这个想法。我们当即集思广益出了吉他配置，最终综合了两把琴的方方面面。当时市面上有着大量的000型号空白，因为Dreadnought广泛取代了在此之前的小型琴型号。所以当时时机正好。我们在1995年1月的NAMM上推出了一系列的461 000-42EC吉他，这个数字明显是用来致敬Clapton的回归专辑461 Ocean Blvd。整个系列在不到两个小时内以一种“疯狂捕食”的气势被代理商抢售一空。
这个项目的巨大成功促成了Martin公司艺人联系部门的成立，我成了部门负责人，并与一大批业界代表促成了合作项目，如Paul Simon, Sting, Crosby Stills & Nash, Steve Miller, Johnny Cash, Willie Nelson, Joan Baez, Mark Knopfler, Tom Petty, John Mayer, Jorma Kaukonen, David Bromberg, Steve Howe, Marty Stuart, Merle Haggard, Norman Blake, Roger McGuinn, Andy Summers, Peter Frampton, Nancy Wilson, Buddy Guy, Laurence Juber等人；实际上成功合作了超100个项目，既缔造了非凡的传奇故事，又铸就了长久的友谊。
这其中就包括了与Eric再次合作签名款，我记得至少创造出11个成功的Clapton 000吉他设计，创作蓝本源于1939 000。结果，毫无疑问振兴了原声吉他市场，14品000型号的再度流行，以及其他许多早已淡出市场数十年的小型琴体12品和14品 Martin型号重获市场认可。
所以，我个人非常感谢Eric Clapton，Martin公司、乃至整个原声吉他圈及音乐界都是如此。在我任职Martin公司42年来再也没有比这件事更有意义的事了。谢谢你，Eric！
——Dick Boak，前广告、艺人联系部总监；前博物馆、档案馆、特别项目负责人；C. F. Martin & Co., Inc.公司，宾夕法尼亚州，拿撒勒
哦，我的天啊，Dick，看得我都要哭了。我想告诉你自打我15岁亲眼看到了一把dreadnought，我最想要的就是一把Martin吉他。后来看了Big Bill Broonzy用一把000-28在一个短片剪辑里弹奏了“Hey Hey”，我的渴望就越发迫切了。最近，有朋友问起，“要是你只能留一样东西生活，你会带什么？”我毫不犹豫地回答：“当然是我妻子圣诞节送我的那把000-42了。”就是这么单纯！梦想成真。谢谢你。
—Eric Clapton，转自写给Dick Boak的信
EC在Unplugged里的精彩表演我有印象。我一直将原声吉他视作摇滚的源泉，这场演出恰恰印证了我的判断。我最喜欢的一点就是整个乐队通力合作。他们彼此紧密联系在一起，相互应和。Nathan East, Steve Ferrone, Andy Fairweather Low还有Chuck Leavell近乎哭喊出来！Eric还是当年立在中间弹着他那把Martin 000-42的Eric；不论外界如何变化，EC还是保持自己那份独特的自我。Unplugged之所以影响了我是因为它让我更加坚定了用原声吉他演奏摇滚和布鲁斯。
—David Sams, 转自邮件
Unplugged将永远在我的原声吉他经历中占有一席之地，因为有时候我在一首歌的开头会出错，我就会停下来大声说出来“坚持住，坚持住”，就像Clapton在弹“Alberta”开头那样。然后我对观众说：“记得Clapton在Unplugged专辑里做的那样吗？嘿，要是Clapton能犯错，我也能。”我每一次说这话都能引发笑声。后来我知道观众是站我这边的，尽管我并不如Clapton。
—Joe Verga,转自邮件
这张专辑具有里程碑的意义，犹如一片汪洋中的一座荒岛，其重要性再怎么强调也不为过。我曾将其当作我原声独奏、二重奏和三重奏的蓝本。这张专辑上的音乐风格多种多样，悦耳动听，录制过程亲昵融洽毫无刻意，真的很特别。我觉得每个电吉他手都应该随手准备一把原声吉他。 —Martin Kelly，转自邮件
作为一个在80年代大部分时间都把吉他闲置在壁橱里的人，我在11月刊的《廊前絮语》中随大流发表了评论，兴趣盎然。当我把Unplugged带回家的时候，不觉自己被乐器、琴盒还有耳机包围。我当然要跟着弹了。26年后，我还在坚持弹奏。谢谢你，Slowhand（Eric Clapton的绰号）。
—Dave Hanley，转自邮件
