Joe Ely
德克萨斯的Joe Ely 突获关注
ARK KEMP 撰稿
去年对于Joe Ely 来说是非常重要的一年。他被提名为2016 官方德克萨斯州音乐人， 入选Texas Heritage Songwriters’Association Hall of Fame。除此之外，他长期所在的一个乐队Flatlanders（该乐队成员包括同行歌手兼歌曲创作家Jimmie Dale Gilmore 与Butch Hancock） 入选AustinChronicle Hall of Fame。“我不知道怎么一下子会有这么多奖项，”Ely 在奥斯汀打来的电话时说道。“我一直都是这样做音乐的。”
Ely 是德克萨斯歌曲创作大咖——Do Depression 杂志称他为“拉伯克（Ely出生地）之星。”他的歌曲满是箱卡与无业游民、双车道沥青路面与积满尘土的西德克萨斯城镇、酒吧间的争吵与边境政治这些意象元素，这些歌曲声动地将听众带到永恒地的地方。他最近推出的专辑Panhandle Rambler （Rack’Em Records 公司发行）也不例外。
《原声吉他》杂志抓住机会采访Ely来讨论他最近所摘得的荣誉、歌曲创作技巧与对吉他的钟爱，今年二月，他已经满七十岁了。
回到你还是个嬉皮小伙时， 正与乐队Flatlanders 在乡村- 摇滚领域开创新视野，如果有人告诉你这一切都将会发生，当时你会作何感想？
我没有刻意曲做过——或者总之我想都没想过。我从来没有过多想那时候的事情，如果当时这么想，肯定觉得他们都疯了。那时候，我甚至从来没有想过获奖或者嘉奖之类的东西，因为我们总是努力想弄明白如何写一首歌曲，你知道吗？而且我猜想，我们那时也没有那么大的雄心壮志。我的意思是，在Flatlanders乐队中的三个人，我们或许就有那么丁点儿的志向。所有的事情都是关于思考能做什么——参考不同的方法来创作一首歌曲。这种想法伴我们走过一生。
我只是感觉特别幸运，不知怎么就能与影响了我一生的作家有了联系，像是Townes Van Zandt、Guy Clark，当然还有[Flatlanders的队友]Jimmie [Dale Gilmore] 与 Butch[Hancock]。而且这个名单还会继续。关于歌曲创作, 你几乎不得不，时不时地面对[ 人物对象]。你可以通过iPod、因特网或者专辑之类的学习一首歌，但是通过面对面的接触，你才能获知真实情感所在。
你在创作一首曲子的时候，总是先用原声吉他进行创作吗？
大多数的歌曲都是，因为这是我主要的创作工具。
分享一下您第一次弹吉他的经历。
非常有趣，我在西德克萨斯长大，大约八岁时开始弹小提琴，因为我父母知道阿马里洛的一个小提琴制造商，他们一起去做礼拜，这个人名叫Jimmy Meeks，后来成为非常知名的小提琴制作家。我们周日经常去他家，然后与他的家人一起吃晚餐，他把我带到他的小提琴商铺，里面都是正在制作的小提琴，他通常都会给我弹，展示小提琴不同的东西。这让我特别着迷，所以小提琴成为我的第一把乐器。我在一家小型校管弦乐队弹，但是后来当我去拉伯克市时，学校里并没有管弦乐队。所以，我用小提琴换了把吉他。
事实上，我的第一把吉他是钢弦吉他。只有在西德克萨斯，你才会发现有人会上门进行钢弦吉他表演。这就是所发生的一切。有个人某天只是敲了敲我们的前门，然后要进来，我们的母亲邀请他进来。他设置好一把Oahu六弦夏威夷吉他和一个带有棕榈树图案的音箱。接着坐下来，弹那把钢弦吉他，当时我觉得自己置身于天堂之中。一切显得恰如其分：窗外还有沙尘暴在飞扬，这里却有榈树音箱中传来的超脱世俗的声音，那时候，我意识到接下来的一生当中我都会弹吉他。
让我们讨论一下你最新发行的专辑Panhandle Rambler 。虽然有很多电吉他弦声，比起来你的很多唱片，这张专辑总体上更加以原声吉他为主。
我一直关注着唱片的录制过程，大约录到一半时，完全改了。这张唱片，我大约花了三年的时间，在做了一年半之后，发生了转变。我将一些歌曲融合在一起，在创作过程中，有点儿朝原声方向发展。我猜想因为歌曲的转向，才有了变化。我开始考虑，然后成了我家乡西德克萨斯州的写照——你知道，那里有沙漠，有点像沙尘暴地区。专辑看上去更有原声氛围。想想那里的乡村，用原声表达好像更好一些。Woody Guthrie 的乡村满是沙尘，我的乡村，我成长与长大的地方，从德克萨斯州的卢博克市还有阿马里洛，一直到墨西哥。充满了漫步者与赌客还有无业游民的新旧故事。因为卡特尔改变那个地方的方式，还有一点危险。还有几首歌曲，如“Wounded Creek”与“Coyotes Are Howling”——我没有讲出全部的故事，因为我想人们自己去听，填补空白，然后编出自己的故事。
所以，改变了整张专辑的趋势。
你录制Guy Clark 的“Madalene”，特别出彩，比他的温和很多，他的已经很温和了。但是你的版本，指弹比扫弦多。为什么你选择这首歌曲还有编曲呢？
我之前从没有录制过Guy 的歌曲。我非常欣赏他的歌曲，直到现在才录制了一首。那首歌曲也非常适合这张唱片。好像是由某种外力引导它，成为这张唱片的一首歌曲。就应该出现在这张唱片上。很多年了，大概一二百场演出，我与Lyle Lovett、John Hiatt 还有Guy 相聚一起，进行歌曲作家巡回演出，我总是坐在Guy 旁边。你知道，Guy 的气场很强大，它总是弹首歌曲，我就只能跟着和。他的一些歌曲非常强烈，感觉撕心裂肺的。我当时就是那种感觉“哦，不，我跟不上了！”所以，当把这首歌曲融入到这张专辑时，歌曲“Magdalene”好像就是很符合这张专辑的风格，因为它讲了墨西哥与危险，你明白，他从来不说出口的场景下会暗藏着某些更多的东西。
你也重新弹奏了1984 年德克萨斯全明星音乐片Chippy 上的“Cold Black Hammer”，你为什么觉得这首歌符合这种叙事风格？
哦，是的，这种想法在我们在音乐片Chippy上演出时， 就萌生了—— 有我还有Terry Allen 以及Robert Earl Keen 还有我们一大堆人。我们相聚在一起，写了关于Chippy的一些东西，Chippy 是西德克萨斯的一个妓女，在几个因为石油而兴起与衰落的城镇漂泊。我只是想起，当我在录这张专辑的时候，想到所有的高地高原都面临水力压裂这件事，而且是如何因为这个繁盛或者衰落的，我想重新勾勒出那幅图画，录制这首歌曲。这首歌在剧作中发挥了变换场景的作用——而且更戏剧性的是，因为在过去的五年里，水力压裂也蔓延到西德克萨斯，所以我想由此创作一首真正的歌曲，现在奇怪的数据正在出现，比如俄克拉荷马州由于水力压裂而成为地球的地震之都。而且，整件事投资很多，国际石油贸易与战争，诸如此类的事情——我只是想重拾那首歌，用全新的视角演绎它。
‘ 在Flatlanders 乐队中的三个人，我们或许就有那么丁点儿的志向。所有的事情都是关于思考能做什么——参考不同的方法来创作一首歌曲。’JOE ELY
专辑中你还放了其他歌曲——“Four O l ’ B r o k e s ” 、“ B u r d e n o f Y o u r Load”、“Here’s to the Weary”这些歌曲好像在讲述曾经在乡下漫游的人物。你认为你是在描述一位不存在的美国人吗？
不，我认为我正努力塑造那些存在的人物，但是人们却认不出来，因为它不符合人们头脑中的印象，很多年来，人们想到德克萨斯，就是高校足球。我想塑造一些真正发生的事情。我的意思是足球或多或少是个错觉。在表面下，发生更多的事情。我非常喜欢专辑最后呈现的方式。
