[AG杂志]如何增强吉他表现力：使吉他吟唱起来的技巧入门 AG282

增强演奏表现性的最佳方式之一便是采用连音（滑音、搥弦与勾弦）、推弦和颤音。吉他手大都十分钟情于这些通过按弦手操控琴弦来为吉他添加“歌唱性”表现力的技巧。在本节课中，你将用到A 小调五声音阶并用于创作乐句，从而可以练习这些技巧。

创作乐句，从而可以练习这些技巧。在例1，找到用于演奏一系列过门的音阶，图为第五把位。正如名字所暗示的那样，小调五声音阶是五个音符的音阶，此处音级为两个八度，基于1 b3 4 5 b7（A C D E G 为A 小调五声音阶）而来。我的经验法则是，练习音阶时，每品指定一根手指。单就此例而言，用食指按所有的五品音符，小拇指按八品音符，无名指按七品音符。花些时间练习用交替（下/ 上）拨弦来演奏这些音阶，这对你之后的练习有帮助。

在例2 中，在此音阶的每根琴弦的两两音符之间练习滑音。刚开始时，采用食指按弦。然后在五品处拨六弦，之后滑向八品，无需再次拨弦。在滑音的时候要保持一定的力度。刚开始练习这个动作时，可以慢慢来，熟练之后，再在保持准确性的前提下加快速度。在每根琴弦上重复此步骤。然后，通过换用中指、无名指和小指练习滑音来进行拓展强化。

例3 所给出的搥弦，是在奏出按弦音之后，立刻用另一根手指采用类似搥弦的手法击弦来打造出的。为了打造出良好的搥弦音色，确保你在奏搥弦音之前，切实掌握了五品音符，然后轻推无名指奏出连音。

与搥弦相对应的就是勾弦。在弹奏例4 前两拍的同时，用无名指按七品D 音，食指按五品C 音。然后拨三弦，再勾弦，离开指板，奏出低音。我觉得这个动作更像是拉低然后松开，这样所传递出的音色要比单纯地拿开手指效果要好。

例5 和例6 中，给出了更多的搥弦与勾弦的变化形式。在演奏三连音（虽然标有三个音，但通常只弹两下）搥弦时，用食指横按一弦和二弦；用下扫手法扫二弦，用小拇指搥弦，然后用上扫手法奏五品A 音。演奏起来会有一定的难度，因为你要避免小指碰到一弦，碰到一弦就会奏出三连音的最后一个音。至于勾弦三连音，保持横按一弦不变；下拨五品E 音，然后上拨八品C 音。

推弦与颤音

推弦是另外一种增强表现力的技法。在原声吉他上推弦要比在电吉他上推弦稍难一些，所以演奏的是一些小音程推弦。在例7 中，按二弦G 音然后推到G#。这样可以通过将食指和中指放在同一根琴弦上，使无名指更稳。这里，我摆脱了一品一根手指的原则，因为食指、中指和无名指三指并用打造出的推弦效果更好。打造出良好的推弦音质的关键，当然还有颤音，在于用腕部推弦，而非手指推弦。试着用食指的第一个关节（靠近腕部）握琴颈，第一关节落在五品附近的琴颈底部，而同时你用无名指按八品音。你现在可以将指关节当作一个支点，向上转动腕部，向上推弦。你可以通过在九品按音符试试看自己的推弦技巧有多准确，听一听推弦的时候是否为同一音高。

推弦的情绪表现方面可以通过推弦音长来衡量。在例7 中，你演奏的是八分音符推弦。在例7a 中，演奏的是四分音符推弦。在7b 中，演奏的是二分音符推弦。音长较短，带有紧迫感，音长较长，表现更为有力。

在例8 中，在八品处推六弦。留意这个推弦上标注的1/4。这称之为微分音推弦，比半音更小，标注的1/4，或者四分之一音阶标记，与其说是实际音高，倒不如说是一种估算。你可以将这些推弦当作颤音。例7 中半音阶推弦的描述还涉及到以摇滚或是蓝调为基础的颤音手法。良好颤音的关键在于张力与释放。如果你采用例7 中同样的手型，通过转动腕部上推二弦G 音一个微分音，你必须使手部放松，使琴弦回到最初的位置，不是通过勾或是推，而是让按弦手自然而然地回到最初的位置。重复此步骤时加快或放慢这一步骤会带来预想中的效果。尝试例9 中的颤音。

例10 给出的是一段四小节的独奏，你可以尝试演绎自己的连音、推弦和颤音。以三连音勾弦开始，接着进行三连音推弦，然后松开，音符是拨奏出来的，然后推奏，再返回到最初的音高，无需再次拨弦。在此例的第二小节，你要在三弦上快速弹奏一段滑音，一直从五品滑到七品，然后过渡到四弦，最后以搥弦和颤音收尾。第三小节以一个勾弦开始，然后用一个微分音推弦过渡到六弦。最后一个小节采用的是两个三连音搥弦，最后以一个快速滑音和长颤音收尾。

你还可以混用各种技巧。例如，你可以推一个音，松手，然后勾另外一个音；或是滑到一个音，然后演奏一系列的加长版勾弦。试着将这些技巧拓展沿用到别的音阶与急奏。

多花些时间提高自己的连音技巧，这样你就可以成为一名富有表现力的乐手，大家会真正乐意倾听你所演奏的作品。