时值1916 年，大不列颠统治着海洋。因狭长的英吉利海峡阻隔而成为欧洲战争缓冲区的英国正在为民族存亡而与轴心国做出殊死斗争。德国潜水艇，也称U 型潜艇，如狼群般在大西洋上伺机而动，妄图切断美国对英国的重要补给线。皇家海军的象征无畏号，也是所建造的体积最大的战舰，使他们免遭歼灭。而在1915年时，无畏号击沉U-29 潜水艇，成为第一艘击沉潜水艇的战舰，也因此成为了传奇。
而在3000 公里以外的大西洋对岸，C.F.Martin & Co. 正在制作有史以来体积最大的六弦吉他，因拥有强劲的低声回音，可以作为贝斯出售。
这种市场地位很快有了改变。
公司执行董事长Chris Martin IV 说：“我的爷爷是一位史学爱好者。”他自己对历史也颇有研究，而且他坦言对于无畏号舰艇的故事也非常痴迷。他说:”这是有史以来体型最为庞大的吉他。让我们用英国最大的战舰为它命名，以示纪念。当时正值一战，那时人们仍旧对是否争取自由而心存疑虑。
Martin 继续道：“无畏号舰艇被认为是第一艘装载全重型火炮的军舰。这也就是我喜欢把D 型琴称为‘大炮’的原因。”
为了向一个世纪前制作的第一把’大炮’致敬，Martin Guitars发售了D-22 100周年纪念款，就以最初的无畏号为蓝本。为了配合吉他的发售，公司在位于拿撒勒和宾夕法尼亚的吉他博物馆中开始展览，截至发稿时间，展览时间已确定为2016 年1 月到2017 年1 月。
留声机市场业已成熟
如今，几几乎每个吉他主流品牌都会制作D 型琴。这种普遍性，以及小型原声吉他的流行，都使人们忘记了它如此具有革命性的原因。Martin吉他发展史研究专家Dick Boak 表示”与以往所以吉他型号相比，D 型琴音量更大，底音更足。“他笑着继续说：”就音色方面来讲，以及众多用来形容音色的词语来说，最糟糕的情况莫过于底音太多，叫做混沌 ，另一个极端就叫做无力 。“最初的D 型琴低声回音非常强劲，但音色清亮不浑浊，” Boak 继续说道“我认为音色浑浊问题就出在琴体过重，所以 Martin 制作的吉他都琴体轻盈，且低音和高音达到极大平衡。但音色依然强劲且底音浑厚。底音对于任何吉他手都颇具吸引力—因为底音比细弱无力更加悦耳动听。但要想还原222 的音色可谓困难重重。最初的 D 型琴分为3 种型号，其中111 外型普通，222 外型更为华丽，其中而333 外型最为出众。Boak 说：“用现在的眼光来看，这些型号都太过普通了，222 在音孔边缘配有内嵌。但基本上都差不多。”
原版222 现今已难觅踪迹。所以这款D-222100 周年Dreadnought 纪念款一定程度上借鉴了残存的111，它最初是由Martin 为纽约和波士顿的百货商店 Charles H. Ditson &Co. 制作的。Martin 公司现在的制琴师们都以111 为蓝本制作吉他。他们还会参考那时的C-22 进行吉他制作，还有那把 D-2，D 型琴的缩小版。
Boak 说，首次制作的是一把 D-222，于1916年8 月运至Ditson 公司，在Ditson 于20 世纪30 年代初倒闭之后， Martin 又针对标准弹奏技法推出了 D-1 和 D-2 – 很快他们成为了Martin富有标志性的D-18 和D-28。其中这款拥有百年历史，数量不超过100 把的D-222 是一把12 品复古琴头的1916 年纪念版吉他，采用北美云杉面板，扇形X 型音梁，优质桃花心木背侧制成，并采用花纹象牙包边，Ditson 特有的单环音孔饰圈，以及黑檀木指板及琴码。Boak 说:”即使外型上受到原版吉他的局限，但音色却永远没有局限，12 品dreadnought 的巨大琴体与鲜亮纯净的桃花心木的组合制作出了琴体轻盈，但音色却洪亮优美的吉他。
Chris Martin 说道：“制作这款吉他时我们所面临的唯一困难就是我们没有亲眼见过原版吉他，222 吉他的数量实在太过于稀少。我们必须参考照片，还必须和复古吉他经销商探讨交流。所以这不仅仅是复制，而是一种致敬。然而我们的确找到了一位经销商，他告诉我们‘是的，70 年代的时候我曾经卖过一把，但我不记得卖给谁了’。”
“通常情况下，如果我们要制作吉他复版，我们会先将原版拿来精心研究，可在这种情况下，更多的则要依靠坊间传闻了。”
但也不尽然。
当提及此项工作时，Boak 这样说道“这对于我来说就是一个不断变化的目标，因为在研究过程中我们查阅了大量档案，浏览了近百万份文件。而在研究过程中我们必须要请人先将古日耳曼语信件翻译成德语，然后才能译成英文。而现在我们在不断学习新的事物（D 型琴发展历程）。而在大量的珍贵文献资料当中，有一份新闻简报，介绍了乐坛是如何肯定Martin 对于当时蓬勃发展的留声机行业的贡献：1916 年8 月的MusicTrade Review 这样描述这款颇具革新意义的吉他“特别适合留声机唱片的录制…… 据说还很适合在大会堂和大观礼厅中弹奏。”
自此， Martin dreadnought 在现代音乐的形成过程中一直起到极其重要的作用。乡村音乐，民谣，蓝草音乐，摇滚乐等一众艺人，从 GeneAutry 和 Hank Williams 到 Doc Watson 和Peter Rowan ， 从Johnny Cash 和 JerryGarcia 到 John Lennon 和 Kurt Cobain，从Bob Dylan 和 Beck 再到Joni Mitchell 和Keb’Mo’都拥有Martin dreadnought。曾是 Bill Monroe 自组乐队Blue Grass Boys 成
员的Rowan 就拥有一把 Martin D-18 GoldenEra 和second Authentic 吉他。民谣大师Ramblin’Jack Ellliot 有一把D-28，上面有一个手绘的公牛骑士，如今已经被磨去了头像（他自称是因为不幸碰到一杯洒出的龙舌兰造成的）早期的山地摇滚艺人也对D 型琴钟爱有加：Elvis 有一把Martin D-28（并在他于1956 年发行的首张同名专辑中亮相）。The Beatles 和the Stones 则经常使用Martin D 型琴。 PaulMcCartney 和 John Lennon 就曾使用MartinD-28 先后创作出42 首单曲，后来分别收录在专辑The White Album，Let It Be 和AbbeyRoad 中。Keith Richards 在乐队的1972 年Exile on Main Stree t 巡演中演奏了 D-45，而且还弹奏了原声吉他经典曲目Sweet Virginia。
随着20 世纪70 年代早期唱作人以及慢摇滚乐的崛起， Loggins & Messina,Seals & Crofts.Axeslinger 都开始弹奏Martin D 型琴。PeterFrampton 还曾在专辑 Frampton’s Camel中使用D-45 创作录制歌曲（此把吉他于1973年的巡演中失窃），据报道，Jimi Hendrix 在灌制自己的最后一张唱片Cry of Love 时，也使用了1968 Martin D-45。
