[AG杂志]教学篇：CK-Chen陈亮教您美式指弹乡村风格 AG275

风格指弹

这个章节会教大家一些低音交替、乡村
吉他曲、蓝调blues、Jazz、波萨诺
瓦等演奏方法和练习曲。

1. 学习和掌握美式指弹的风格

首先在学习美式乡村风格之前，我们要先了解什么是美式乡村音乐。
乡村音乐是土生土长的美国音乐，体现了浓郁的美国南方民间音乐的风格。传统的乡村音乐从19 世纪的弦乐曲和传统叙事歌中发展而来，他的一个显著特点就是，不受性别和年龄限制，也不受时间地点的限制，一把吉他，外加班卓琴和口琴乐器的伴奏，歌手便可以尽情抒发他们心中的快乐和忧愁。在相当长的一段时间里，乡村音乐的歌手和歌迷几乎都是农民、牛仔、矿工和伐木工等生活在南部乡村的美国白人，歌手唱歌时也总是带着浓重的南方鼻音。大部分歌曲的内容都表达了他们对爱情的忠贞不渝，对乡土的眷恋之情，或者反映了生活的艰辛，贫困的煎熬以及家庭
的温馨等。

20 世纪50 年代初，随着电声乐器的发展，乡村音乐中逐渐加入了电子乐器、鼓、提琴、和号，声乐合唱也取代了先前音乐中“高亢、孤独”的歌声。这时期的乡村音乐已经慢慢失去原先醇厚的“乡土气息”，而呈现出更多的现代都市风味。借此契机，乡村音乐也在全美各地拓展了它的市场。田纳西州的收服纳什维尔是当时美国乡村音乐最大也是最为人所熟知的商业中心，绝大部分的乡村音乐歌手都来到这里寻求发展的机会，绝大部分的乡村歌曲也都是在纳什维尔的录音棚里录制的，以至于人们将这一时期的乡村音乐称为“纳什维尔音乐”。

70 年代中期，以威利. 纳尔逊和维龙. 詹宁斯为首，在美国乡村音乐界发起了一场称为“叛逆”的运动，旨在用一种更简单朴实的方法取代已经程式化的“纳什维尔音乐”。之后不久，在70 年代末到80 年代初，“新传统派歌手”异军突起，成为美国乡村音乐中最走红的一派。这些新一代乡村歌手的音乐不再是纳什维尔、纽约或洛衫机生产线上推出的毫无生命力的音乐制品，他们力图摒弃村音乐歌坛上那些令人眼花缭乱的手法和技巧，而以其不加雕饰的音乐风格恢复乡村音乐的真实面貌。“新传统派歌手”以其声音悦耳动听、旋律优美柔和而获得巨大成功。至今，它仍在美国流行乐坛上独领乡村音乐的风骚。

美国传统指弹风格主要是以Ragtime，乡村Blues，Jazz 风格为代表，Tommy Emmanuel 为代表人物。而欧洲则是以Celtic 这种地中海风格音乐为主。Pierre Bensusan 为代表。在演奏方面, 传统指弹的弹奏技巧强调对位和声的演奏，以及交替bass 的演奏。对位和声主要出现在欧洲的指弹风格中，而交替bass 则更多出现在传统美国Ragtime 等风格的演奏! 当然美国的一些传统指弹风格也很注重对位和声，这个不是绝对的。

2. 学习基本的低音交替

在这里我们要用到“fingerpick”拇指拨片或者叫拇指指套。
在美式指弹吉他音乐里面右手拇指的拨弦有两种：第一是拇指拨弦，第二是指套拨弦，因为有的时候用到大量的低音
闷音的地方，想要增大低音闷音的音量光靠拇指是不够的。
这些练习可以帮助我们训练一下右手的拇指，要注意低音声部的音量大小和速度的稳定。

乡村练习片段

片段1

片段2