几个基本录音技巧可提升你的节奏演奏水平，并助你自行提高
PAUL MEHLING 撰稿
问题所在
对自己的节奏演奏并不满意。
解决方案
总结一下右手可以弹出的所有音色，基本上就是详述问题，重点看解决问题的办法。然后把问题列成清单，进行分类（附带练习），掌握可以为你所用的具体练习或技巧。
虽说是针对吉普赛爵士演奏的具体方法，不过同样也适用于任何吉他演奏作品。尝试以下方法：
许多吉普赛爵士乐手都把很多时间花在弹出惊艳的独奏上，不过往往无法弹出可信连贯的节奏。另外，很多乐手都经历过即兴演奏中节奏吉他手演奏无法合拍所带来的失望。在我30 余年的乐手生涯中，我总会看到这种景象：每个人都想成为Django，却没有人想成为Joseph（出色的吉普赛爵士乐手Django Reinhardt 弹伴奏的弟弟，不过却少有人知，他是一个出色的独奏乐手，节奏演奏也同样出彩）。我告诉自己所有的学生，不论你是一个多棒的独奏乐手，如果无法弹节奏（lapompe 爵士），如练习1 所示，那么演出即兴弹奏时，你是不会受到听众喜欢的。吉普赛
爵士中的节奏吉他手既稳定又内敛，所以独奏乐手才能有足够的空间创作主音部分。独奏乐手和伴奏乐手身份转换后，同样的，也会受到同样的对待。
我所说的连贯又平实的节奏是什么呢？想象一块空白画布：没有任何东西可让画家在创作时分心。从节奏上来说，你应该做的就是试着在同样空白的画布上进行声音的创作：一段重复2/4 拍或4/4 拍扫弦，在各个节拍、各个小节和各个副歌中之间，流畅自然，无任何中断，就如同漂亮的钟表一样滴答作响。如果你听过吉普赛爵士的演奏，你可能并未注意到节奏吉他的自然不张扬。
即使应该弹得快，一开始也要弹慢些。相信我，慢慢地学，慢慢地弹。
看似简单，实际很难！你必须心怀禅意，让自己置身歌曲之外，然后弹出最好的节奏。反过来，节奏也会有很好的效果。事实上，这也是吉普赛爵士演奏最出彩的部分，二者以最简单同时也十分生动的方式彼此支撑。
多年前，吉普赛爵士圈充斥着各种伴奏乐曲，收录在各种CD，网站和下载平台上。新一代的乐手都能弹得一手好独奏，但却不会弹节奏，就是因为他们从来没有就着伴奏音乐一起弹过。要避免这种缺陷，就要成为一台人形节拍器，以下就来教你一招：
多年前，吉普赛爵士圈充斥着各种伴奏乐曲，收录在各种CD，网站和下载平台上。新一代的乐手都能弹得一手好独奏，但却不会弹节奏，就是因为他们从来没有就着伴奏音乐一起弹过。要避免这种缺陷，就要成为一台人形节拍器，以下就来教你一招：
1、聆听最爱的吉普赛爵士乐手的演奏
不过要注意节奏吉他。可能在看电影时你已经在这么做了，忽略前方的人物，你可能会注意到布景以及背景，还有电影主演背后发生的一切。如果看《辛普森一家》你就会知道辛普森一家人在开车时，背景广告牌上总有些超搞笑的内容呼啸而过。现在情况也是一样，请更深入地聆听。
2、节拍器和录音设备 先备好
（手机、电脑、录音机、盒式磁带录音，用哪样都可以），然后选一首好弹的歌曲。录音，之后听回放。你会注意到自己不喜欢的状况，（可能是弹错和弦、凌乱的和弦转换、糟糕的节奏和旋律、无法跟上节拍器、丢拍、疲劳等等）。不过不要灰心丧气。
3、设置慢速弹奏
80 拍/ 分是一个很好的初始速度。选一首中速歌曲，也许不是民谣，不过要是那种适合慢速弹奏的歌曲。要随着节拍器演奏歌曲。如果感觉准备好了，按下录音键，演奏5 次或以上，（录2 到3 分钟）。如果有困难的话，也不必勉强。你已经学到了第一课：你的演奏持久度需要提升。毕竟，你也知道自己最爱的吉普赛爵士乐手的歌曲录音都是超过3 分钟的不是么？你也清楚即兴表演时歌曲时长也超过3 分钟。深呼吸，放松，然后重新来过。建议：使用循环效果器会破坏这节课的目的。想要成为优秀的节奏吉他手是没有捷径可走的。
4、如果第3 步你做的很好
那就以100或110 拍/ 分的速度录制同一首歌。你会觉得很困难，但绝对是件好事，而且现在你有两个示范演奏的歌曲可以练习了。比如，如果你练习旋律，（顺便说下，练习对你有好处），你可能会觉得80 拍/ 分比较容易，达到110 拍/ 分你就完全做不到了，其实也不必勉强！你应该知道如何去做：要不就接着80拍/ 分的速度跟弹，要不就以85 拍/ 分或90拍/ 分的速度录制新的伴奏歌曲！额外好处：现在你大概已经记住这首歌了。
5、如果你第4 步做得很好
那就选一首快歌，用120 拍/ 分的速度进行录制。想成为别人艳羡的对象么？那就把这首歌再用130 拍/ 分或更快的速度录制一下吧。
6、如果你很享受录歌和收集自己歌曲伴奏的过程
可能就需要考虑解决最难弹的歌曲，或是那种你还不会但想要学习的歌曲。即使应该弹得快，一开始也要弹慢些，相信我，慢慢地学，慢慢地弹。弹到掌握为止，然后录下来，速度要快些。之后再录一个更加轻快的版本。难点：试着录一首弹得超快的歌曲，看看自己能有多快。
