[AG杂志]教学篇：探索最新半音阶方法让陈旧的独奏和行进耳目一新 AG272

般而言，吉他风格的一个特点是在即兴独奏与旋律线之间运用半音化体系。凡是你能说出的音乐，如爵士，古典，布鲁斯，乡村和蓝草乐，半音理念都非常流行。半音化的概念基本上是在音阶或和弦音色之间，运用音符( 甚至是和弦)，移动半音阶，创作出音乐张力与色彩。运用固定在位的半音化体系，可以为其他陈旧的声音音阶（例如，只有调、大调音阶的音符）独奏或和弦行进耳目一新。

在本次每周练习中，你将看到一些常见的半音方法，一些将其融入到即兴独奏和歌曲创作的方法。半音音阶和那些融合半音方法的音阶可以作为吉他热身练习和增加技能。

第一周

开始先学习两个常见的半音方法。练习1 解释第一个方法，称为半音经过音。这就是用两个音阶音色之间的半个音程来连接两个音阶。本例中，音乐线谱以F 大调为基础，节拍2 中的“连接”处G# 为半音经过音，连接G 和A。类似，第4 节拍 “连接”处的D b 连接音阶D 和C。注意，半音经过音可以上升或下降移动，经常出现在节奏替换的弱拍，在旋律段落中创作出上升或下降到相邻音符的精妙。

练习2 展示另一种运用半音相邻音的方法。相邻音色位于和弦音色的两侧，或许比和弦音高一个或或个音程，但总是比和弦音低半个音程。因此，被称作半音较低的相邻音色。练习2 概述了F 大调三和音，在三度音（第2 节拍G#）, 五度音（第3 节拍“连接”处的B）和根音（第2 音乐小节，节拍2 的 “连接”处的E）具有半音相邻音。在莫扎特的音乐作品中，运用高和低半邻音概述三和琶音非常常见，并且在像是DjangoReinhardt 与Joe Pass 伟大爵士吉他乐手的独奏中，也是标准用法。

练习3 和4 是大调和小调琶音样式，每一个与邻音相互补充。练习3a 展示了F 大调琶音；练习4a 展示D 调琶音；4b 增加了邻音。注意到高邻音或许比和弦音高一个或整个音程，但却一直是音阶，例如，从母大调或小调音阶中发展而来。另一方面，较低的邻音，比和弦音低半个音程。当然，也可以只用半音阶弹较低的邻音，接近和弦音，声音效果会与众不同。所有这些样式都可移动，尝试用几个不同的调弹奏，这样指板练习比较深入彻底。

现在，迅速浏览如何将这两种方法融入到主导音乐线中。练习5 展示F 大音阶的一个简单旋律线（FGABbCDE）；练习5b 增加了一些半音方法，可以弹奏充满布鲁斯风味的歌曲。节拍1 的“连接”Cb 为C 和Bb 的半音经过音, 而G# 是靠近A 调的低半邻音，F 和弦的三度音。练习6 是运用两种方法在F 和弦上的另一种音乐线，具有一个 Db 半音音符，在八度音拾取连接音阶音D 和C。练习7 为一个运用非常高的半音上升音乐线。在大调或属音和弦上听起来非常棒，由于半音程所引起的一个微妙横跨动作，所以练习起来也感到比较愉快。

第二周

本周，完成一些半音比较显著的音阶。练习1 的第一个音阶为半音音阶，在八度音范围内有每个单音符。这种专门热身练习比较强有力，以一种有趣方式运用指板。这些样式可以移动；练习1展示A 半音音阶，逐渐以相反45 度角在指板向上移动，这将有助于你练习和弦把位转换以及增强手指独立性。对于基本的指法，还是要使用1-2-3-4，但是每隔一根琴弦就要转换样式（在此例中，A,G 和高E 琴弦）。

下面三个例子展示在爵士独奏中偶尔使用的音阶（因此前两个的名称）但是在任何风格的独奏中都非常有效。每一个都是以常见音阶或模式为基础，多加一个半音音符。练习3 有时以比波普爵士乐属音音阶而知名。基本上是一个带七度音的混合利亚调式（1 2 3 4 5 6 b 7)，在根音和降七度音之间创造半音方法。

练习4 被称为比波普爵士大调音阶，在一个大音阶的五度音和六度音之间增加半音音符。最后，在练习5 当中，有一个带降五度音的多利安调式。这三个音阶在属和弦，大和弦和小和弦之上弹起来效果非常好。爵士吉他乐手Pat Martino 在独奏时利用这些音阶，听起来非常棒。

增加一个额外音符，有两个目的：一是在音阶内创作一种美妙的半音色彩，二是让音阶内的节奏调音平均。全音阶有七个音符，如果在指板上向上或向下弹奏时，会在弱拍上结束。通过增加一个额外音符，可以在强拍上开始弹奏音阶，并且在弱牌上结束弹奏音乐线。

第三周

现在集中精力在常见的I-IV-V 和弦行进中弹奏一个独奏。此例基本上概括出G 调的一个12 音乐小节布鲁斯行进，而且，你可以明白在根音和原声音乐中这些半音根音是多么容易理解。很多音乐线都耳熟能详，因为在19 世纪末就出现在美国音乐中，如早期的布鲁斯，拉格泰姆乐及爵士乐。前四个音乐小节解释半音经过音的用法，非常有效得连接每个和弦的音阶音色，同时为音乐线增加一些额外的特色。

音乐小节5 和8 用邻音方法变奏，成为半音附属音。第5 音乐小节中，目标音符是G 调（C7的五度音）。G 调可以从上或下以半音方式弹奏。这在第8 音乐小节中再次出现，因为在目标D音（第9 音乐小节的第1 个音符）附近有附属音。这是从比波普爵士乐中演化而来的过门，独奏乐手像是Charlie Parker 和Dizzy Gillespie 喜欢用这种半音样式处理和弦音。在最后四个音乐小节中，用半音经过音与低邻音组合结束独奏。

第四周

你可以在和弦及节奏演奏中融合半音方法。用G调弹奏整个相同的12 音乐小节布鲁斯行进，但是为每个基本和弦增加半音方法。这种技巧表现精彩，可以用于大部分布鲁斯和摇滚行进中；经典曲目 “Stormy Monday Blues”在和声中
有大量半音动作。

处理半音和声有很多不同的方法，但是本文中最常见最有效的方法是用高或低半个音程来简单处理每个和弦。这种方法可以处理任何类型的和弦（大和弦，小和弦，等），但是在布鲁斯背景下处理属七和弦，声音效果尤其精彩。注意和弦行进结构如何与第三周的一致，但是在处理原始和弦时，要把属七和弦降半个音程。小节7-8 在第9 音乐小节中，对Am7（iim7）做出半音转变，效果不错，音乐小节11-12 中的最后转变，运用属音13 形，向下移动半音程，返回到G7.