Max Ochs 与Harry Taussig 发新专辑纪念1967 发行的那张开创性Takoma 选集
KENNY BERKOWITZ 撰稿

 

五十年以前,在美国原始派吉他运动开始形成之际,Takoma 发行了专辑Contemporary Guitar—Spring 1967 ,收集了Robbie Basho、John Fahey、Max Ochs、Harry Taussig与Booker“ Bukka”White 的录音。虽然当时这张专辑并没有太大影响, 但却是Tompkins Square 唱片公司负责人Josh Rosenthal 一直以来的最爱,他用Ochs 与Taussig 发行的最新专辑来庆祝那张专辑发行五十周年,而Ochs 与Taussig 是专辑的投稿人,依然健在。

自从1967 年以后,发生了很多事情。Ochs在Head Start 工作,管理一家冲突解决中心,并且教授吉他课程;Taussig 的身份比较多:生物物理学家,摄影师、视觉艺术家、电影院馆长及作家,为Oak Publications写过四本吉他教程。即使都有其他的职业,两人都未放弃过弹独奏吉他,而且十年前,当Tompkins Square 出版其首张以Ochs 纯音乐命名的Imagination Anthem 卷集时,两人都回来录制过。

两人都深深扎根于二十世纪二十年代的蓝调与六十年代的蓝调复兴, 特别是Libba Cotton、Reverend Gary Davis、Blind Willie Johnson 与Reverend Robert Wilkins 的音乐。

 

Ochs 为1967 年的专辑创作过两首拉加音乐,此处有三首歌曲,展现了他缓慢成形、多种特质的田园牧歌天赋,既有安静的指弹、紧凑的切分音,又有强硬滑音的福音音乐。

Taussig 的五首歌曲像是一首加长版曲目,更接近于一种心情一种风格,同一个主题的指弹变奏以冥思过去、现在与未来。总之,Taussig 更像是Fashey, 而Ochs 像是Basho,但事实上,每个人完全只是自己的风格,而且虽是76 岁高龄,但都值得倾听。

 

音乐播放列表

 

 

废品利用大师自创方法诚挚而又强烈

某天Matt Lorenz 将手伸到一个大垃圾桶里,拉出了一把又旧而且发霉的原声吉他,就在这一天Suitcase Junket诞生了。将吉他带回家后,他用醋清洗,发现用开放C 调调音弹起来效果不
错,低音琴弦可以弹奏低沉的声音而高音琴弦可以弹响亮的声音。他灵机一动,用自己新发现的技巧——泛音咏唱法——来弹吉他,与其他人合奏过几年后,Lorenz 开始独奏,这期间他一直
拾荒。

在多轨录音的年代,他一直是一个老派的一人乐队,不管情况多么艰难,他能把每一部分都做得很好。他用脚弹奏丢弃的胶片夹(充当镲钹),一盒银器餐具(充当手鼓),一个圆锯片(发出猛烈声音),一个蒸煮锅(充当响弦),一个镀锌加热导管(充当中鼓)与一个超大手提箱(充当低音鼓),这个低音箱也是他的宝座。他用手弹奏键盘乐器与那把旧吉他,并且配了一个拾音器,用力过载以便让声音响亮。他用迪伦式的男高音唱歌,听起来立马让你伤心欲绝,但又与接下来的曲目南辕北辙,他创作的歌曲能让你悲痛至极。

他是一个废品利用大师,在第四张专辑里,他的唱功、创作与弹奏比以前更好,在指弹乡村、滑奏蓝调与强有力的噪音之间转变。他所有的这些曲目都像喷气式发动机那么强烈,不管是在曲目“Why So Brief”中的撕心裂肺,“The Next Act”中的喉音唱法独奏,“Jackie”激烈摇滚,“Busted Gut”中对蓝调的呻吟,还是“Red Flannel Rose”中对爱的宣称,都让我欲罢不能。

—Kenny Berkowitz

 

 

Boogie King 的原声与共振吉他在纯正的独奏专辑上大放光芒

音乐的时尚与流行来来去去,但是在发行首张专辑40 年后,该专辑现在听起来依旧清新悦耳,George Thorogood 仍然坚持自己所弹奏的:各种风格的蓝调,从粗俗到精细;令人惊叹的滑奏;爆发般的布吉尔摇滚乐;原始摇滚乐;前沿指弹——都用他特有的激情与权威传达。Party of One 这张专辑比较简单,在15 首不同的曲目上,Thorogood 只是用嗓音,然后选择大部分用原声吉他,某些用电吉他来表达,一些可能是由常见的人员创作, 如Robert Johnson,John Lee Hooker,Elmore James,Willie Dixon——但是也有一些受知名乐队与乐手的启发与大胆创作, 如Rolling Stones(“No Expectations”),Hank Williams(“Pictures from Life’s Other Side”),Johnny Cash(“Bad News”)以及Bob Dylan(“Down the Highway”;George Thorogood 很长一
段时间都采用Dylan 的曲目)。只有几首是他之前录制的曲目:“The Sky is Crying”,Robert Johnson 创作CD 中的唯一一首曲目“Dynaflow Blues”,还有音乐会上一直以来的最爱独奏原声曲目“One Bourbon, One Scotch, One Beer”,风格质朴而又刚毅。

Thorogood 用其可靠的空心琴Gibson ES-125 TDC 弹奏了两首歌曲,但多数歌曲是用Gibson Super Dove 或者Gibson J-200 原声弹奏,或者从以下三个共振吉他中选一个:Hohner HR-100, Dobro 33C 或者Gretsch G9200 Boxcar 圆琴颈。只用第二把吉他加录了几首曲子(一首是用口琴),但总体的气氛非常朴素、亲密与生动;像是在Thorogood 客厅的一场私人的演奏会。

 

— Blair Jackson

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