Getting Ready for the Gig 六个简单步骤 做好演出准备 AG303

六个简单步骤,做好演出准备
DAVID HODGE撰稿

 

THIBAULT TRILLET

 

你想象中自己在表演时是什么样的?你是否能看到观众全神贯注的沉浸在你的演奏与歌唱中?真是美好的画面,对吧?那么你想象过自己练习表演吗?应该很少吧。事实上,你可能还在想练习跟表演到底有什么关系。但如果你仔细想想,就会觉得很有道理。正如教育家Gerald Klickstein在他的The Musician’s Way书中所写的:“要想成为专业级别的表演者,你必须要掌握各种各样的技巧。而掌握的唯一方式就是练习。”

 

正如你需要不断练习才能学会吉他一样,你也需要练习演出技巧,这样才能减少上台后的焦虑,自信地掌控全场。下面我们列出了一些简单的方法,帮助你将每场演出都打造成令你和观众回味无穷的记忆。

 

1 、日常练习时使用舞台演出所用设备

 

当然你应该使用上台时会用的吉他,但虽然几乎每次上台表演都需要用麦克风,然而彩排的时候不插麦克风的人依然多到令人吃惊。不要着急,慢慢像适应吉他一样,让自己能够在使用麦克风时舒适自如。找到最让你将其能够充分利用的放置位置,这一点每个人都不一样,但务必要记住声音是从嘴而不是下巴发出的!如果你唱歌时习惯性的从一侧发声,那就把麦克风调整到这个方向的合适角度。

 

伊利诺斯州普莱恩菲尔德中西部音乐学院院长Tom Serb建议说:“使用麦克风进行练习的时候,如果演唱声音大的话,试着将麦克风拿远一些。专业人士称这种方法为‘操纵麦克风’,能够有效避免在使用共鸣版时出现问题。”

 

2、琢磨细节

 

表演时你是准备作者还是站着?需要乐谱架吗?如果你是在乐队中,你的位置能够方便与乐队成员以及观众们进行眼神接触吗?你在演奏时会来回晃动身体吗?这一点很好,能够让观众看到你很享受,但你也需要搞清楚演出时能有多大的移动空间。

 

此外在空间方面你还需要注意到自己经常随身携带的东西。包括必要的备用零件。Serb说:“一定所有东西都要准备备用,包括吉他琴弦、拨片、接插线、电池、音响保险丝等等。我已经数不清有多少次在演出中途发现己需要备用件之类的。”

 

3、练习整套演出曲目,包括串讲

 

整理演出曲目是一门艺术,每个人都有自己的方法。有些人的重点在演出开始,有的人重点在演出结束时。当然也有人首尾为重,向中间推进。一旦你列好了自己的流程之后,一定要像演出时一样进行完整的练习。

 

“哪怕你已经将流程牢记在心、也随身携带。当你真的上了舞台,激增的肾上腺素也许会令你脑海一片空白。”Serb说:“我会将流程打印出来放在吉他背面,如果需要参考的话,我只需要把吉他向前一推,就知道接下来该做什么了。”

 

完整的排练包括与观众交流的部分。别以为自己可以随机应变,要么你会忘了该说什么,要么更糟糕的是,你会说一些让自己后悔的话。

 

4、让家人朋友观看你的表演练习

 

理想情况是你能够找到一个信得过的人,告诉你哪里的旋律没弹好,或者你一直在赶拍子拖拍子。你也可以尝试到有观众,但观众也会来回起立走动甚至互相交谈的地方去进行练习,模仿俱乐部的真实环境。

 

另一个表演前很好的练习方式是从观众的角度,将自己的表演拍摄下来。华盛顿地区的吉他老师Nick Torres说:“从取悦观众的角度,表演中的说话部分比你想象中要重要得多。谨记要从观众的角度看待表演,毫无亮点的表演方式会影响整首歌曲的传达。我想象他们看到的我,与观众实际看到的表演之间存在巨大差异。从观众的角度去审视自己的表演,能够帮助你将作品呈现打磨的更精彩。”

 

5、牢记乐谱

 

使用谱架和平板电脑也许比较方便,但也许会分散你应该用来关注观众的精力。正如The Musician’s Way书中所说:“将谱子记忆得非常牢固,才能够在舞台上拥有最大的自由,享受与听众们无拘无束的交流。”练习时尝试从歌曲的任意部分开始弹奏,比如第二段的第三行。这样能够帮助你即便短暂忘了谱子也能迅速找回。而且会让你更有信心,哪怕跳过一两行也随时能接上继续演奏。

 

6、练习时尝试与观众交流

 

表演者都希望将这段演出变成自己的个人美好记忆,而不只是记得你自己沉浸在音乐中或者整场演出都低头盯着吉他看。记得要有眼神交流。练习的时候在房间中随便选定一个区域,时不时的下意识去查看,就像是(理想情况下)在开车时去查看后视镜一样。当你环顾四周与听你歌的人作眼神交流,你们就彼此分享了这段经历,使之成为一段值得铭记的美好回忆。