REMEMBERING GLEN CAMPBELL 缅怀GLEN CAMPBELL 探究其吉他技巧。AG299

AD AM LEVY撰稿

 

在二十世纪六十年代末期到七十年代,综艺节目是美国电视的主打产品,由魅力超凡的主持人主持,主持人既能唱歌,又能在喜剧小品中博得笑声,或许还能会跳点舞。这类节目通常一个小时长,请的嘉宾也是多才多艺。

 
这段时期比较知名的综艺节目有The Smothers Brothers Comedy Hour,The Dean Martin Show, The Sonny and Cher Show 和The Johnny Cash Show 。像许多人一样,观看这些节目时,你肯定会看到Glen Campbell,他出现在所有上述节目还有其他节目当中。Campbell 有着电影明星姣好的面容,具有南方人随和的性格,极具魅力(他在阿肯色州乡下长大),美妙动听的声音,令人赞叹的吉他技能,进而成为最受欢迎的嘉宾。从1969 年一月到1972年夏天,他甚至主持了自己的娱乐节目——The Glen Campbell Goodtime Hour 。似乎电视并非Campbell 活跃的唯一主场,这令人不可思议。在这个年代,只要你能听得到广播,肯定会听到Campbell 唱的歌曲,如“Gentle on My Mind”、“Wichita Lineman” 或者“By the Time I Get to Phoenix”。他在跨体裁方面非常成功——
歌曲“Rhinestone Cowboy”位居公告牌百强单曲排行榜榜首,同时也位于行业杂志的热门乡村音乐单曲排行榜、热门成人现代歌曲排行榜榜首。

 
在其生涯中,Campbell 喜欢很多种吉他,但是如果想把他和一种品牌的吉他特意联系在一起,那就是Ovation。Ovation 制造商在二十世纪七十年代达到鼎盛时期,制作容易扩音的原声/ 电吉他,圆形的背板是用合成材料制作。1969 年,Campbell 成为公司最早的代言人之一,通常在舞台与银幕上弹他们的乐器。Ovation 最近推出了Glen Campbell签名款——这是对Campbell 的原1771 型
号基础上的一丝不苟的再创造。

 
在Campbell 发展自己的唱片生涯时,也为Elvis Presley、the Beach Boys、Frank Sinatra 与其他乐手的录音中担任伴奏乐手。在整个二十世纪六十年代,他经常与the Wrecking Crew 合作,这是一群第一提名的录音乐师,为无数的热门唱片提供了伴奏。他也是2008 年Wrecking Crew 纪录片中出现的乐手之一。

 
在Campbell 早期取得成功数十年后,他继续录制并且发行新音乐。他的第64 张录音室唱片Adiós 在2017 年六月发行,也就是八月八号他因阿兹海默病去世前两个月。该专辑在2012 与2013 年录制,紧随其告别巡回演出之后,那时候他头脑还是比较清晰的。这张令人心酸的记录唱片I’ll Be Me 记录了2011 到2012 年巡回演出,还有Campbell每况愈下的身体状况。正如电影所示,他的表
演还是非常到位,尽管记忆力开始衰退。舞台上,他对乐感的把握一直非常标准。

 
不管是现场演出还是在录音室演出,是伴奏者还是录制自己的专辑,是弹电吉他还是原声吉他——关于吉他,不管是低音吉他还是12 弦吉他——Campbell 总是展现出与众不同的风格,推进有力、清晰明了、音调优美且有时又幽默揶揄。不管置身于何种音乐背景还是媒介,他就是那种大家一听开头的几个音符,就可以识别出其标志性琴音的乐手之一。在接下来的例子中,你将会进一步地看到Cambpell 方法的一些基本元素。

 

凤凰涅磐

 
Campbell 最知名的唱片是1967 年发行的歌曲“By the Time I Get to Phoenix”,这首经久流传的民谣歌曲是由Jimmy Webb执笔创作,最初由Johnny Rivers 录制。在Campbell 录制的前奏当中,他在两个大七和弦配置之间转换,恰如例1a 中显示的和弦。这些和弦是在低音部弹奏静态F,有些怅然若失的感觉,有助于营造整首歌曲伤感的情怀。在主歌部分,Campbell 转换到与例1b 相似的简单琶音模式。(在和弦符号上,斜杠右面的音符用低音弹奏。)弹奏本例时用混合拨弦法,在不同的背景下,多年来,Campbell经常采用这种方法。在3 弦与4 弦上,用拨片弹出音符,中指(m)放在2 弦上而食指放在1 弦上。在此处,确保尽可能均匀地弹出所有的八分音符,给琶音一种轻轻波动的感觉。值得注意的是,在River 唱片中的“By the Time I Get to Phoenix”, 比Campbell早了两年——吉他弹奏部分不太显著。相反,和弦以琶音的演奏方式出现的前奏当中,然后在主歌部分有些温柔的扫弦。Campbell 在录制这首歌曲时,已经是一位富有经验的录音乐手,这就能解释为什么他录制的“Phoenix”部分简单而又具体,在编曲内清晰地描绘出每个部分。

 

光荣岁月

 

1968 年,Campbell 与歌手Bobbie Gentry( 凭借歌曲“Ode to Billie Joe”而成名)合作,录制了专辑Bobbie Gentry and Glen Campbell 。这张唱片中的歌曲:“Mornin’ Glory” 与“Ode to Billie Joe”在音调与速度方面相似,其中,Gentry 亲自弹吉他。然而,Campbell 在歌曲中用尼龙弦吉他弹了令人印象深刻的前奏还有灵巧熟练的独奏,打造出独具特色的”Mornin’ Glory”。

 
例2 是Campbell 风格“Mornin’ Glory”的前奏。此处也是运用混合拨弦法。用拨片在每小节的强拍处弹空弦低音音符。其他地方,在3 弦上用拨片弹奏音符,用中指弹奏2 弦,无名指弹1 弦。

 
Campbell 版本的“Mornin’ Glory”吉他独奏部分是例2b 灵感来源。在前两小节中,三音符的旋律主题有变奏,在小节3 中有另外一个三音符主题,然后在小节4 中有一段长的下行音阶,然后在小节5 当中,平稳地过度到重大变化。这个独奏的书面形式看上去简单明确。从两三个小想法当中创作如此多的音乐,并不像出色乐手展示的那么简单,然而,这正是Campbell 的最大优势之一。

 

南方的舒心

 

Campbell 采用混合拨弦法不仅仅局限于和弦摇滚与琶音。他也用这项技巧同时处理两个旋律线,如例3 所示——以1977 年录制的热门曲目“Southern Nights”前奏为基础。(Campbell 非常感谢其伴奏吉他乐手Jerry  Reed 给了他创作出放克、对位音型的启发。)单独用拨片弹奏前几个小节,然后在第4 小节用拨片(符干向下的音符)与中指(符干向上的音符)混合弹奏。首先,分别尝试练习较高的与较低的音符线。通过这个方法,合在一起弹奏时,就可以更加自信更加清晰地演奏出来。

 

十二弦绝技,没那么复杂

 

在二十世纪六十年代早期,Campbell 的流行与乡村音乐混合生涯还未开启全盛时,他录制了几张唱片,突出表现为民谣与乡村风格。其中,纯音乐The Astounding 12-String Guitar of Glen Campbell 在1964 年发行。该专辑包括几首原创,夹杂着几首吉他版Bob Dylan、Woody Guithrie 与Peter Yarrow 等民谣作家的曲子。

 
唱片中最活泼的曲目之一是Campbell 创作的有蓝草风味的“12-String Special“。主要旋律几乎全部是用连续的八分音符弹奏。(由于歌曲是二二拍,八分音符像是十六分音符。)该旋律弹了两次,然后是过渡部分,接下来重复原来的八小节乐句。在主要旋律重复的每个部分,Campbell 在小节4 的第4 拍上用重音四分音符结尾,将小节线延音到下一节的强拍。每次出现这种中断时,都是以一种幽默的方式打散原本连续的音符。

 
Campbell 的12 弦吉他在整张专辑TheAstounding 12-String Guitar of Glen Campbell 中调低了一整个音级。(这个技巧在12 弦乐手当中十分常见,可以让乐器更容易发音,让声音更丰富。)如果你喜欢,在接下来的两个案例中,将吉他——不管是6 弦还是12 弦——降低一整个音级(DGCFAD,从低到高)。

 

他成为吉他乐手与歌曲创作家天才的部分原因是,他可以用简单的音乐思想再创作出看似无穷无尽的组合。

 

例4a 与“12-String Special“的主题旋律部分相似,而例4b 是从曲目的过渡部分获得启发。不同于之前的案例,弹例4a 或4b 时,不需要运用混合拨弦法。相反,使用交替拨弦技巧,(1,2,3 与4 拍)强拍处向下扫弦,在弱拍处向上扫弦(每个节拍的”弱拍”)。

 

一如既往

 

在这种调弦下,将六弦降低一整个音阶,将吉他处于降D 模式下, 比较松弛的状态。这样声音就与Campbell 在1968 年录制的“Wichita Lineman” 低音音乐线非常接近。伴奏贝斯乐手Carol Kaye 说
Campbell 用她的Danelectro 电6 弦贝斯弹这首歌曲富有标志性独奏时,是在标准吉他调音模式下,降低一个八度。(他好像也在“Galveston”唱片中用她的Dano 弹序曲。)Campbell 因使用Fender Bass VI 而知名,同样的调音模式下,现场弹奏“Wichita Lineman”。(在YouTube 上还有几个视频,展示他在标准吉他音域下,用标准调音的吉他弹独奏。)

 
Campbell 最初录制的独奏如此引人注目的一个原因是,虽然是以歌曲懒散的人声旋律为基础,却有很多节奏变化,感觉不仅仅是一个简单的翻弹。独奏会抓住并且保留你的注意力,甚至当你能预判下一步走势时。例5 秉承了Campbell 歌曲“Wichita Lineman”中出彩乐章的精神。只要有可能,用拨片向下扫弦,正如Campbell 在1969 年的歌曲The Smothers Brothers Comedy Hour 所表现的那样。这会让每个弹拨的音符多些额外的分量。

 
如果观察者漫不经心, 在他们眼里,Campbell 或许是一位富有魅力、有着金嗓子的艺人,只是偶尔炫技弹弹吉他。然而,本节课中的例子是用来说明一个事实,一个其真爱粉早已熟知数十年的事实:Glen Campbell 一直是一位出色的音乐家。