5 Steps to Learning Tremolo Picking and Vibrato 学习震音和颤音的五个步骤。AG297

 

学习适用所有风格的基本技巧,使你的演奏更有味道
PAUL MEHLING 撰稿

 

问题所在
你总是渴望弹奏像机关枪一样密集的音符,渴望像Django Reinhardt 一样演奏经典曲目“Minor Swing”, 抑或是如Megadeth在名作“Sudden Death”中表现的那般,然而就是苦于无道。并且,你希望每一个音符都延音充足,仿若歌喉般升降自如,好比Willie Nelson 演绎的“Georgia on My Mind”或Maria Callas 在“Ave Maria”中的出色表现。

 

解决方案

 

反复练习十分重要,请注意双手的技巧和准确度。如果悟性够高,阅读本文后你就能学会新的演奏技巧并将其应用在歌曲创作中。但首先,务必在技巧上下苦功。

 

具体步骤

 

1、拨片功力

拨片是音符的触发器,练习震音这种反复快速拨弦的技巧是训练拨片熟练度的好方法,这会让你的音色更通透。反复准确合拍地演奏某一音符也能提升你的演奏速度和拨弦音量。这些演奏技巧是你的百宝箱,让你能够更加自由地表达音乐想法。
谱例1a 到1c 是三个训练段子,我们先小试牛刀。将节拍器调至每分钟60 下,并逐渐加速至每分钟120 下。(如果这对你具有挑战性,请阅读我早先的文章,并查看我的DVD 教程Pick Power)练习时手腕放松,手指切莫握太紧,注意不要跑拍。理想状态应为:虽然节拍器开着,但你只能听到吉他声。
注意到上述谱例均只涉及同一个音G,即三弦的12 品。我建议你在其他弦的不同把位上也进行相似的训练,一方面可以避免无聊,另一方面也能让你灵活运用这个技巧。

 

2、聚焦颤音

尽管你可能对颤音这一术语并不熟悉,但肯定在歌曲中听过这一快速改变音高的小技巧。颤音会给歌曲增加独特的韵味,无论你是歌剧演唱家、小提琴独奏家,还是蓝调吉他手,颤音都是你和听众沟通的重要工具。
在吉他上演奏这一技巧主要有两种途径:1)像小提琴一样水平揉弦,即按弦的手指顺着弦前后揉。2)垂直揉弦,即按弦的手指反复推放琴弦。
古典吉他演奏者偏好前一种,这与其细节表现不乏关系;而布鲁斯和摇滚演奏者钟情后一种,欣赏那急促的力量感,吉普赛爵士演奏者亦如此。大多数吉普赛爵士吉他演奏者会模仿借鉴Django Reinhardt 弹奏主音的技巧,他那人声般的颤音是其脱颖于同时代演奏者的原因之一。
就颤音来说,各有各的喜好。有人喜欢粗犷迅猛的,也有人偏爱细腻悠长的。颤音可以说是最能打动听众的手段,特别是完美切合乐曲节拍时。上述谱例的拍速和音值各不相同,可以使你得到充分的训练。
现在开始训练,尝试演奏下谱例2a。拨每一个音符时轻轻推弦,注意不要超过半音。通常来讲演奏颤音的时候,会将有缠绕的弦往下拉,而把裸弦向上推。如果将一弦下拉,它会超出指板范围。推弦的时候手指不要动,发力点在手掌和手臂,因为不管在任何情况下,都优先使用较强的肌肉。
建议练习中使用不同手指交替揉弦,你会发现某些手指比其他的更有力。对我来说,灵活精准的食指并不是颤音的最佳选择,因此需要勤加锻炼。下面练习谱例2b,每隔一拍拨弦。

 

3、下拨三连音

谱例3a 和3b 重新回到拨弦训练,关注八分音符的三连音,亦即每拍三等分。(可以拖长音说“三——等——分——”这个词找找感觉)一般来讲,演奏者倾向于第一拍下拨并交替拨弦。但当有两组三连音的时候,第二组的第一个音符因为是上拨,听起来会稍弱,如谱例3a。吉普赛爵士吉他手通常使用谱例3b 中的方法解决这个问题,即第二组的第一个音符也使用下拨。这需要一点时间去接受,但未尝是坏事。你不仅学到了吉普赛爵士的技巧,演奏知识也随之多元化了。

 

 

学习切忌狼吞虎咽,反复咀嚼要比囫囵吞枣强得多。速度可能慢一点,但是学到的你都会灵活应用。

 

4、继续颤音

协调充分、同时进行两件事情是比较难的,但是作为吉他手,你必须一心二用。演奏时需要双手配合,每只任务迥异。
从谱例4 入手,练习八分音符三连音的颤音,注意交替拨弦。如果在学习新例子时弹奏不清晰,务必慢下来。如果这个例子太难,回去练习上一个。学习切忌狼吞虎咽,反复咀嚼要比囫囵吞枣强得多。速度可能慢一点,但是学到的你都会灵活应用。
现在试试谱例5,前一小节使用震音,后一小节使用颤音。训练时务必要注意精确度,确保每个音踩准节奏。(尽量避免拨弦失误)你的目标是尽量确保颤音听上去与震音旗鼓相当。

 

5、灵活应用

当你能用每分钟一百多拍将上述谱例倒弹如流的时候,无论是演奏音阶、琶音还是旋律,你都可以尝试使用上述技巧。谱例6a 在音阶中加入了颤音技巧,注意颤音不是以连续推弦的形式标注,而是用波浪线表示。演奏时请注意节奏。
谱例6b 也是一样,只是换成八分音符的三连音。在练习谱例6a、6b 之后,你可以尝试将里面后半小节的颤音替换成震音技巧。
谱例7a 和7b 是最难的两个例子,有着一串色彩鲜明的八分音符三连音,夹杂着颤音和震音技巧。谱例7b 的最后一个技巧也是震音,标注为符干上的斜线。在三连音、震音和颤音之间切换时,注意不要跑拍。
这种训练略显枯燥,但不失为去芜存菁的好方法,让你清楚自己的能力水平。虽然可能遭受挫折,但不要放弃。毕竟对自己的乐器多了如指掌一分,演奏的音乐会更加动人。