COVER FIGURE 乐手访谈

WRAPPED IN A CLOUD ERIC JOHNSON: 云隐之中 AG 290

奥斯汀电吉他奇才Eric Johnson 放下电声乐器开启自我实现之旅

CHRIS BECKER 撰稿

在德克萨斯吉他大师 Eric Johnson 的 最新专辑EJ (Provogue) 中 , 放弃了 对声音的完美主义倾向,相反,为被他称为“不 同的处理过滤过程”留下余地。

Johnson 说:“我想让 [ 这张专辑 ] 更具天 然性,专辑中的内容都是我即时捕获的而不是 一点一点拼凑起来的。有些我的专辑,尽管我 力求完美……我的意思是说,它们听起来还好, 但是却不如我所做的小样和更加放克乐的东西 那样有感觉。”

那些只知道 Johnson 那首大热的格莱美获 奖摇滚纯音乐曲子“Cliffs of Dover”的人 们,这首曲子因电子游戏 Guitar Hero III: Legends of Rock 而变得更为出名,人们或 许会因EJ(这位吉他手的首张纯原声大碟) 感到吃惊。在 Austin 出生并长大的 62 岁的 Johnson 位列诸如 Johnny Winter, Albert King 和 Billy Gibbons 等电吉他大师名流群 里。但是他一直都汲取各种各样的音乐风格, 并且只要适合表达他的作品,他什么样的乐器 都使用过。正如已故 Stevie Ray Vaughan 曾说起 Johnson:“他用各种各样的吉他—— 电的,刚棒的,原声的,所有的——做一些不 可思议的事。

在制作 8 个录音棚专辑和 4 个现场录音专辑 的过程中,Johnson 曾为他的粉丝们奉上 几首原声吉他乐曲,包括感人至深的“Song for George” ( 献给一位 80 岁玩吉他的朋 友 ) 或者 Johnson 的指弹致敬之作“Tribute to Jerry Reed”。2004 年,Johnson 弹 着原声吉他和钢琴上路巡演,为的是宣传他的 (大部分)电音专辑Souvenir。在EJ 中, 他用那惊人的年轻男高音及他珍藏的 1981 Martin D-45,演绎了 13 首歌曲的原创及翻 唱纯音乐和歌曲。

‘我偶尔会拿起一把原 声吉他,稍微摆弄一 下。”Johnson 说道。 “但我从没真正想过演奏原声 乐器,

直到我玩电吉他多年以 后。’ ERIC JOHNSON

这 张 专 辑 还 加 入 了 Molly Emerman 的 小 提 琴 和 John Hagen 的 大 提 琴, 构 成 有 机 整 体。 节 奏 部 分 包 含 Tommy Taylor 和 Wayne Salzmann 的 鼓 乐 及 Roscoe Beck 和 Chris Maresh 原声贝斯,每个都 是 Johnson 乐队的老伙伴。最终打造出这样 一张简明扼要宣称借鉴了上世纪六七十年代 民谣的专辑,这些民谣正是 Johnson 成为崭 露头角的吉他手与创作人的源泉。“成长的 过程中,我喜欢 Simon 和 Garfunkel, 以及 Joni Mitchell 的所有作品。”Johnson 说道。 “Ladies of the Canyon, Blue, Song to a Seagull ..…. 这些作品我倒背如流。整个 音乐的氛围在我心里根深蒂固。”

年轻时的 Johnson 听过英国摇滚、爵士乐、 德克萨斯摇摆乐以及介于它们之间的东西,在 某种程度上,这要归功于他父亲广泛的唱片集。 “在我很小的时候,父亲就让我听各种风格的 音乐。” Johnson 说道。“他什么都喜欢。 他并不怎么演奏乐器。他只是一直听音乐并跟 着哼歌等。”

1982 年,在 Johnson 的几把吉他相继被偷 之后,是他父亲给了他那把 Martin D-45 吉 他。从此,他就一直用它演奏。

在开始弹电吉他之前,Johnson 先学了 钢琴,但是直到很久以后,原声音乐才 进入他的生活。“我偶尔会拿起一把原声乐器, 稍微摆弄一下。”Johnson 说道。“但我从 没真正想过演奏原声乐器,直到我玩电吉他多 年以后。”

Johnson 对原声吉他的终极精通激发了签名 版 Martin 吉他的灵感,他和公司的历史学家 Dick Boak 一起合作创造的。Martin MC- 40 Eric Johnson 签名版吉他,jumbo 外形、 000 型深度,特点是琴品标有嵌入式九大行 星图案,琴头有精心描绘的天使画像。

使用了 Martin D-45,并加了 D’Addarrio EJ16s 琴弦。“我只是觉得这个它们的声音 非常均衡。”他谈及琴弦时这样说。“音色很 美,而且很一致。我希望我能用镀膜琴弦,因 为我听到很多杂音,特别是现场演出使用吉他 内置麦克的时候。但我还没找到镀膜琴弦为我 所用的方法。”

专辑的主打歌,是一首忧伤而又最终欢快的华 尔兹,混合着一丝原声吉他、钢琴、低音提 琴、大提琴和鼓,Johnson 唱着他简略的词。 Johnson 选择将这首丰富的歌打造成“放克 唱片小样”以证明他恪守新发现的感受高于完 美的承诺。

“[ 单曲 ]‘Wrapped in a Cloud’里吉他 和声音部分都是在家里录制的,我喜欢它最后 呈现出的样子、”Johnson 说。他仍然居住 在 Austin。“有种做唱片小样的感觉。我弹 奏吉他,然后加入钢琴。我用的是一只便宜的 麦克,就一只话筒用在钢琴上。当我到录音 棚的时候,我开始往原声带上配上更好的音, 在编排处理的时候体现出这种低技术含量的价 值,而不只是缺点。”

“当我听那首歌的时候,”他补充道,“我还 是能感觉到那种原来感受到的情绪。”

现如今,Johnson 也许不再称得上是完 美主义者,但会那并不意味着他会很随 意,尤其用最爱的乐器录制丰富而共鸣的音时。 在新专辑的吉他独奏曲中可以听出他对细节的 关注,比如他对 Simon and Garfunkel 经 典的“Mrs. Robinson” (专辑开篇曲)以 及 影 片“Once Upon a Time in Texas” 的指弹编曲。

“录制很艰难,你知道吗?”Johnson 说。 他在他的 Saucer Sound Studio 录制并完 成这张专辑。“你总要录个 150 遍 200 遍的 样子。我发现小振膜麦克对我最有用。我用 KM 56 Neumann,一个靠近指板,一个稍 稍离琴身远一些。它们更清楚一点,更有力一 点。有几首曲子,我使用了拾音器和麦克混合 收音。但我还是倾向于传统的麦克收音方式。” 除了使用成对的纽曼,Johnson 还在一个单 独的房间设置话筒,为歌曲收录更多的环境音。 还 要 向 Jimi Hendrix 致 敬。Johnson 多 年 来 一 直 歌 颂 Hendrix, 最 近 的 一 次 是 在 他 和 前 Miles Davis shredmeister Mike Stern 合 作 的 Eclectic (Concord) 中。 Johnson 和 Stern 在 Gibson ES-335 和 Yamaha Telecaster 上交换演唱和独奏, 各自直截了当地即兴表演“Red House”。 2013 年,Johnson 用 作 为 单 曲 发 行 的、 结合了钢琴和演唱版的“The Wind Cries Mary”使 Hendrix 作曲的声音更为鲜明。 在EJ 这张唱片中,他收录了令人惊奇的“不 插电”编曲“One Rainy Wish,”用古典乡 村 boom-chuck 然 后 加 上 Johnson 弹 奏 的爵士钢琴独奏。编曲诠释了 Hendrix 韵律 和谐的音乐表达的深度和广度。

“我想这就是几百年以后人们仍能记得 Jimi Hendrix 的原因。” Johnson 这样评价这 位摇滚偶像的影响力。

有趣的是,Johnson 计划出第二张全原声大 碟,为此他新近录制了他称之为“新古典、刚弦” 的 独 奏 纯 音 乐 版“One Rainy Wish”。 Johnson 说:“有点儿像是研究那首曲子, 看看能否变成另外一种风格。”

‘ 成 长 的 过 程 中, 我 喜 欢 Simon 和 Garfunkel, 以 及 所 有 Joni Mitchell 的 东 西 .’

ERIC JOHNSON

在 沉 思 的、 受 西 班 牙 风 格 影 响 的 独 奏 曲 “Serinidad” 及 Paul McCartney 式 的 民 谣“November” 中,Johnson 使 用 了 Ramirez 尼龙弦古典吉他。特别是前一首乐 曲,进一步证明了 Johnson 致力于以自发性 为灵感,尽管其中也有适量的自我修正。“我 只是用磁带录下来,立刻整理下来。”Johnson 谈到表演时说。“我弹了大约 5 分钟,然后 又回过头拿出一部分我刚刚随手记的内容…… 有点像是一场完整的即兴表演的浓缩版。” 在专辑的最后一首单曲“Song for Irene” 中,Johnson 弹奏的是 50 年代末或是 60 年代初的 Silvertone,由 Austin 制琴师 Ed Reynolds 彻底改装过,削了音梁,加了新的 指板、琴码和琴桥。

Johnson 的使命是确保EJ 是“以表 演为导向的唱片”,以证明它在自我 实现中的重要性及通往那个目标的旅途中如 何用音乐词汇明确表达。在技术方面,无论 是一个“便宜的话筒”或是一对精心安放的 Neumann,都只是为了捕获到 Johnson 所 谓的音乐中的“情感冲击”的一种方式。

Johnson 说:“你去博物馆看一幅画,每个 人都可以花上一整天品头论足。但是最重要的 是,‘它让你感到震撼吗?’如果是的,它是 如何震撼你的?是什么真的触动了你或改变了 你的人生并给予你全新的视角?如果那是我的 动机,那我必须了解我该做些什么,让我所做 的变得更好,并优先考虑将情感冲击放在创作 里。因为那才是艺术该有的样子。”

ERIC JOHNSON 弹奏的乐器

在 EJ 中,Eric Johnson 使 用 了 1981 Martin D-45, 和 D’Addarrio EJ16s 琴 弦。其它乐器包括一把古老的 Silvertone 和一把 Ramirez 尼龙弦古典吉他。对于 Ramirez,Johnson 更喜欢用 D’Addario、Savarez 或是 Augustine 古典琴弦。 在“The World Is Waiting for the Sunrise” 一 曲 中,Johnson 加 入 了 Doyle Dykes 弹奏 Olson 刚弦的部分。

ERIC JOHNSON 弹奏的乐器 在 EJ 中,Eric Johnson 使 用 了 1981 Martin D-45, 和 D’Addarrio EJ16s 琴 弦。其它乐器包括一把古老的 Silvertone 和一把 Ramirez 尼龙弦古典吉他。对于 Ramirez,Johnson 更喜欢用 D’Addario、Savarez 或是 Augustine 古典琴弦。 在“The World Is Waiting for the Sunrise” 一 曲 中,Johnson 加 入 了 Doyle Dykes 弹奏 Olson 刚弦的部分。

对于即将到来的独奏巡演,Johnson 会带着他的 Martin D-45、他的签名版 Martin MC-40、 Maton C.S. Classic 和 C.S. Classic 缺角琴、以及 Silvertone。Martin 签名版配备 K&K 拾音器, 而每把 Maton 都配内置压电和内置麦克。Johnson 使用 L.R. Baggs “Venue”前级和 AER Compact 60 原声音箱来扩音。